Проект Предметы декоративно-прикладного творчества в интерьере - это творческий, межпредметный проект, охватывающий всех учеников пятых и шестых классов под руководством Шапошникова Н.Е и Матвеевой В.В.. В этой работе взаимодополняли друг друга художественный труд, изобразительное искусство и технология. Реализация проекта учебный год. Результатом его стала выставка работ учащихся.

· Познакомиться с классификацией отраслей декоративно- прикладного искусства; · Познакомиться с народными промыслами; · Освоить различные техники выполнения предметов декоративно-прикладного творчества. Цель проекта: Задачи проекта: · Придумать формы и способы изготовления из разнообразных материалов художественных изделий для интерьера дома; Придумать конструкции украшений и предметов для дома, изготовленных из выбранных материалов, с максимальной функциональной возможностью в использовании; · Сделать предварительные зарисовки, пробники, а затем сами предметы украшения интерьера; · Выпустить рекламный буклет о проекте.

Ход учебного проекта: 1-й этап. Рабата с учителем для погружения в тему проекта. Определили тему проекта, остановились на заголовке "" Предметы декоративно-прикладного творчества в интерьере"". Поставили цели и задачи реализации проекта. Составили план работы и способы решения проблемы проекта.

На первом этапе дети определились, какие предметы интерьера они будут делать: 1. Посуда: тарелки, фужеры 2. Декоративные панно 3. Настенные пеналы для карандашей, бумаги и т.д. 4.Обереги 5. Игрушки 6.Разделочные доски Для этой цели были выбраны различные техники декоративно-прикладного творчества: 1. Витражная роспись 2. Батик 3. Декупаж 4. Орнаментальная роспись 5. Квиллинг 6. Торцевание 7. Роспись народных промыслов (гжель, мезенская, фелимоновская)

Ирина Кузьмина
Проект «Народное декоративно-прикладное искусство»

Уважаемые коллеги! Вашему вниманию предоставляется проект на тем : Народное декоративно-прикладное искусство .

Проблема :В настоящее время возникает необходимость в том, чтобы ребенок почувствовал уникальность своего народа , знал историю своей семьи, страны, возлюбил свою родину, пришел к пониманию и осознанию собственной неповторимости, и значимости каждого человека, живущего на земле, «Маленьким детям еще недоступны понятия о Родине. Воспитание в этом возрасте и состоит в том, чтобы подготовить почву для них, вырастив ребенка в атмосфере, насыщенной живыми образами, яркими красками его страны» [Усова 2005].

Цель проекта Познакомить детей , родителей с народными художественными промыслами. Создать условия для приобщения детей и родителей к народной культуре . Развитие художественно-творческих способностей детей средствами народного и декоративно-прикладного искусства .

Задачи проекта :

Вызвать у детей интерес к народной культуре .

Создать условия для приобщения детей и родителей к народной культуре .

Уточнить и расширить знания детей о росписи : хохломы, городца, дымки, матрешки, гжели.

Формировать навыки технического исполнения росписей.

Развивать творческое воображение.

Формировать активное гуманистическое отношение к окружающему миру.

Тип проекта : творческий, долгосрочный.

Сроки проведения : октябрь-март.

Вид проекта : семейный, групповой

Количество участников проекта : воспитатели, дети – 17чел., родители – 10 чел.

Возраст детей : 5-6 лет.

Актуальность реализации проекта .

Тема проекта актуальна , так как народное искусство играет важную роль в воспитании детей дошкольного возраста. Советские педагоги А. Г. Усова, Н. П. Сакулина, Е. А. Флерина неоднократно отмечали, что ознакомление с произведениями народного творчества пробуждает в детях первые яркие образные представления о Родине, её культуре, способствует воспитанию патриотических и интернациональных чувств, приобщает к миру прекрасного.

Ожидаемые результаты.

У детей сформируются :

Сформированная предметно- развивающая среда и условия для обогащения разнообразной художественной деятельности детей.

Созданная модель взаимодействия детского сада и семьи в художественно-эстетическом развитии детей

У родителей :

Повысится интерес к совместной деятельности

Гармонизируются детско-педагогические отношения

Повысится уровень культуры личности.

Продукт проектной деятельности : Развлечение «Город мастеров»

Этапы реализации

1 этап : Подготовительный. Цель : выявление знаний педагогов, родителей, детей о народном русском творчестве .

2 этап : Реализация проекта . Цель : Знакомство детей, родителей, педагогов с народными традициями , бытом, декоративно-прикладном искусством

Работа с детьми.:Рассматривание иллюстраций, просмотр презентаций. Чтение художественной и научной литературы о народном творчестве . Разучивание подвижных игр на словесной основе (по данной тематике) .Разучивание стихов, песен. НОД : изо : «Украсим матрешек» «Рисование матрешек «весёлые матрёшки» «Роспись силуэтов» «Украсим силуэты» е «Украшение объемной посуды элементами хохломской росписи «Знакомство с искусством Гжельской росписи » «Ваза для весенних цветов» (гжель) «Рисуем Гжель» «Нарисуй какой хочешь узор» «Дымковские куклы» «Домашние животные» «Знакомство с городецкой росписью «Городецкая роспись» «Нарисуй какой хочешь узор «Украсим матрешкам фартук»

Организация игровой деятельности детей с дидактическими играми по данной тематике

Рассматривание научной литературы.

СД : Развлечение «Город мастеров»

Организация игровой деятельности детей. Перечень игр и упражнений : Д/и «Собери целое Д/и «Обведи и раскрась Д/и «Найди пару Д/и «Продолжи рисунок Д/и Д/и

3 этап : Заключительный1. Обобщение опыта работы по проблеме 2. Оформление альбома детских работ 3. Выставка детских рисунков, работ из глины и пластилина. 4. Развлечение «Город мастеров»

Схема реализации проекта

Дни недели 1 неделя 2 неделя 2 неделя 4 неделя

понедельник Рассматривание иллюстраций и изделий дымковских мастеров Беседа о Дымке Заучивание стихотворения «Дымка» Роспись различных силуэтов в свободной деятельности

вторник Беседа об истории дымковской игрушки Д/и «Собери целое» Д/и «Обведи и раскрась» Заучивание загадок о дымке

среда Д/и «Найди пару» Занятие : «Дымковские куклы» Занятие : «Домашние животные» Занятие : «Вылепи какую хочешь дымковскую игрушку»

четверг Занятие :»Знакомство с росписью дымковских игрушек» Загадывание загадок про дымку Беседа с детьми «Из чего делают дымковские игрушки» Выставка детских работ

пятница Чтение стихов о дымке Родительское собрание : «Художественно-эстетическое воспитание детей в семье» Рассматривание иллюстраций, дымковских изделий Оформление мини-музея «Народные промыслы »

Рассматривание иллюстраций и изделий Городецких мастеров Беседа о росписи Городца, названий росписи : купавки, розаны т. д. Чтение стихотворений о Городецких мастерах и их изделиях Чтение стихов о «Городце»

Беседа с детьми об истории Городца Д/и «Продолжи рисунок» Беседа с детьми «Из чего сделаны изделия Городецких мастеров» Д/и «Найди пару»

Занятие «Знакомство с городецкой росписью» Занятие «Городецкая роспись» Занятие «Городецкая роспись деревянной доски» Занятие «Нарисуй какой хочешь узор»

Д/и «Найди такой же узор» Заучивание стихов о Городце Д/и «Собери целое» Закрепляющая беседа об истории Городца

Чтение стихов о Городце Консультация для родителей :»Влияние народных промыслов на эстетическое воспитание детей дошкольного возраста» Рассматривание изделий городецких мастеров Выставка детских работ

Дни недели 1 неделя 2 неделя 3 неделя 4 неделя

Рассматривание Семеновской матрешки

Беседа с детьми о матрешках, истории их возраждения Д/и «Обведи и раскрась» Чтение стихов, пение песен о матрешках.

Чтение стихов, слушание песен о матрешке Д/и «Кто быстрее соберет матрешку» Закрепляющая беседа об истории возникновения матрешек Заключительная беседа о матрёшках.

Занятие «Украсим матрешкам фартук» Занятие «Украсим матрешек» Занятие «Рисование матрешек» Занятие «весёлые матрёшки»

Д/и «Найди пару» Заучивание танца матрешек Д/и «Найди отличия» Д/и «Собери целое»

Беседа сдетьми о семеновских матрешках Чтение стихов о матрешках Консультация для родителей «Творчество и воображение» Выставка детских работ

Дни недели 1 неделя 2 неделя 3 неделя 4 неделя

Рассматривание иллюстраций и изделий хохломских мастеров (знакомство с народным промыслом «хохлома» ) Рассматривание хохломских изделий (какие элементы используют мастера в росписи, что предпочитают рисовать)

Д/и «Найди пару» Чтение стихов о хохломе

Занятие «Знакомство с Хохломской росписью» Занятие «Роспись силуэтов»

Чтение книги Н. Бедник «Хохлома» с. 16-21 (об истории хохломской росписи) Беседа с детьми «Из чего делают хохломские изделия и техника рисования»

Консультация для родителей «Знакомство детей с хохломской росписью» Заучивание стихотворения о хохломе «Ох, Россия, ты Россия…»

Дни недели 1 неделя 2 неделя 3 неделя 4 неделя

Беседа о технологии и истории промысла (хохлома) Беседа о видах росписи Закрепляющая беседа о видах росписи Рассматривание иллюстраций и изделий Гжельских мастеров

Чтение стихов о хохломской росписи Изготовление посуды из теста Заучивание стихов о хохломе Чтение стихов о гжели

Занятие «Украсим силуэты» Занятие «Украсим посуду хохломской росписью» Занятие «Украшение объемной посуды элементами хохломской росписи» Занятие «Знакомство с искусством Гжельской росписи »

Д/и «Продолжи рисунок» Д/и «Найди пару» Д/и «Узнай элемент росписи» Д/и «Придумай свою роспись»

Рассматривание изделий хохломских мастеров и иллюстраций Заучивание стихов о хохломе Выставка работ Консультация для родителей «Ступени к творчеству»

Дни недели 1 неделя 2 неделя 3 неделя 4 неделя

Рассматривание изделий гжельских мастеров Чтение стихов, Разучивание песни «Русский сувенир» Рассматривание картин и изделий мастеров народных декоративных промыслов Беседа о народных промыслах

Беседа об истории возникновения Гжели Беседа о гжельской росписи Чтение стихов о народных промыслах Чтение стихов

Занятие «Ваза для весенних цветов» (гжель) Занятие «Рисуем Гжель» Занятие «Праздник волшебного рисунка» Занятие «Нарисуй какой хочешь узор»

Д/и «Обведи и раскрась» Д/и «Найди такую же роспись» Д/и «Угадай к какому промыслу относится» Д/и «Придумай свою роспись»

Чтение стихов о Гжели Беседа с родителями о помощи и участии проведения праздника Выставка детских работ Развлечение «Город мастеров»

Критерии анализа и оценки созданных детьми изображений используя методические рекомендации О. А. Соломенниковой. Критерии данной диагностики следующие [Соломенникова 2005]:

1. Цвет :

высокий уровень (В) – ребёнок знает цветовую гамму для дымковской росписи;

средний уровень (С) – знает цветовую гамму, но иногда забывает цвета;

низкий уровень (Н) – не знает цветовую гамму дымковской росписи.

2. Форма :

высокий уровень – рисует простые и сложные элементы дымковской росписи, узор передаёт точно;

средний уровень – рисует точно простые элементы, а сложные немного искажает;

низкий уровень – рисует только простые элементы, а сложные не удаются.

Простые элементы : точка-горошина, прямая линия, круг.

Сложные элементы : клеточки, дуга, волнистая линия.

3. Умение хорошо работать кончиком кисти :

высокий уровень – хорошо владеет навыком рисования кончиком кисти;

средний уровень – умеет работать кончиком кисти, но преобладает манера письма всей кистью;

низкий уровень – не умеет работать кончиком кисти.

4. Композиция :

высокий уровень – ребёнок видит и украшает полностью всю фигуру, используя простые и сложные элементы дымковской росписи;

средний уровень – ребёнок видит часть плоскостного силуэта и украшает его;

низкий уровень – скученное изображение.

5. Характер линии :

высокий уровень – плавная без отрыва;

средний уровень – прерывистая;

низкий уровень – не получается.

6. Какие материалы использовались для создания изображения при условии самостоятельного выбора :

высокий уровень – плоскостной силуэт, кисть, тычок;

средний уровень – плоскостной силуэт, либо кисть, либо тычок;

низкий уровень – простой лист, тычок.

7. Уровень самостоятельности выполнения работы :

высокий уровень – самостоятельно выполняет работу, дополняет изображение подходящими элементами;

средний уровень – необходима частичная (небольшая) помощь педагога;

низкий уровень – не может выполнить работу.

8. Творчество :

высокий уровень – самостоятельно придумывает композицию, изображает элементы росписи;

средний уровень – составляет композицию, но для этого ребёнку надо иметь образцы элементов перед глазами; незначительная помощь педагога;

низкий уровень – рисует только то, что видит, нет творческой активности.

Детям было предложено изобразить красками дымковский узор на бумажном силуэте дымковской игрушки или на листе белой бумаги (по выбору ребёнка) . После этого работы анализировались и оценивались по вышеуказанным критериям.

Результаты промежуточной диагностики.

Диагностика показала, что цветовую гамму росписей на высоком уровне знают 38% старших дошкольников, на среднем уровне – 54%, на низком – 8%. Передача формы элементов росписи у 85% детей – на среднем уровне, у 15% – на низком. Умение работать кончиком кисти на среднем уровне проявилось у 85% дошкольников, на низком уровне – у 15%. Умение составлять композицию из элементов росписи у 47% детей находится – на высоком уровне, у 38% – на среднем, у 15% – на низком. Характер линии у 55% дошкольников имеет высокий уровень, у 15% – низкий. Использование материалов при создании изображения находится на высоком уровне у 54% детей, на среднем уровне – у 46%. Самостоятельность при выполнении работы у 85% дошкольников оказалась на среднем уровне, у 15% – на низком. Творческую активность на среднем уровне проявили 85% старших дошкольников, на низком уровне – 15%.

Результаты итоговой диагностики

Итоговая диагностика показала, что цветовую гамму росписей на высоком уровне знают 46% старших дошкольников, на среднем уровне – 54%. Передача формы элементов росписей у 38% детей проявляется на высоком уровне, у 50% детей – на среднем уровне, у 16% – на низком. Умение работать кончиком кисти на высоком уровне находится у 38% дошкольников, на среднем уровне – у 54%, на низком уровне – у 8%. Умение составлять композицию из элементов росписи у 69% детей находится – на высоком уровне, у 31% – на среднем. Характер линии у 31% дошкольников имеет высокий уровень, у 69% – средний. Использование материалов при создании изображения находится на высоком уровне у 77% детей, на среднем уровне – у 23%. Самостоятельность при выполнении работы у 23% дошкольников оказалась на высоком уровне, у 61% – на среднем, у 16% – на низком. Творческую активность на высоком уровне проявили 61% старших дошкольников, на среднем – 27%, на низком уровне – 12%.

Результаты сравнительного анализа результатов промежуточной и итоговой диагностики овладения изобразительными навыками в декоративной работе

Критерии Высокий Средний Низкий Высокий Средний Низкий

Цветовая гамма 38% 54% 8% 46% 54% -

Передача формы, элементов - 85% 15% 38% 50% 12%

Умение работать кончиком кисти - 85% 15% 38% 54% 8%

Умение составлять композицию из элементов 47% 38% 15% 69% 31% -

Характер линии 55% 30% 15% 31% 69% -

Использование материалов при создании изображений 54% 46% - 77% 23% -

Самостоятельность при выполнении работы - 85% 15% 61% 27% 12%

Выводы. Таким образом, итоговая диагностика показала, что в процессе изучения народных промыслов дети улучшили свои результаты по большинству критериев анализа и оценки созданных изображений, по которым проводилась диагностика.

В результате проводимых занятий по декоративному рисованию , рассматривания иллюстраций, изделий народных мастеров , бесед, дидактических игр, чтения стихов и потешек о дымковской игрушке у старших дошкольников появился устойчивый интерес к народному декоративно-прикладному искусству ,дети научились хорошо ориентироваться на листе бумаги и бумажном силуэте, усвоили цвета каждой росписи, стали лучше владеть кистью, большинство детей стало безошибочно называть все элементы росписей.

И закончить хочется словами А. И. Деньшина, человека, который очень много сделал для того, чтобы промысел дымковской игрушки не ушел в забвение : «Научите детей творить, и они меньше будут вытворять!»

Список литературы

Т. С. Комарова «Занятия по изобразительной деятельности в старшей группе детского сада. «Конспекты занятий. -М.: Мозаика-Синтез, 2008.

И. А. Лыкова «Изобразительная деятельность в детском саду» . М.: Карапуз 2009.

О. А. Соломенникова «Радость творчества» //Дошкольное воспитание. -2005. № 1. – с. 49-52.

Н. Б. Халезова «Декоративная лепка в детском саду.» М.:ТЦ Сфера 2008

Декоративное рисование с детьми 5-7 лет. Авт. -сост. В. В. Гаврилова, Л. А. Артемьева Изд. Учитель Волгоград 2010.

Творческий проект по декоративно-прикладному творчеству с презентацией на тему: «Олененок»

Руководитель: Вэнго Мальдюне Вэсаковна, воспитатель МБОУ «Сеяхинская школа-интернат», село Сеяха ЯНАО Ямальский район.

Продолжительность проекта: 3 месяца.
Характер контактов: внутри школы.
Описание материала: представлен проект «Олененок» с презентационным сопровождением, руководителем которого является воспитатель Вэнго Мальдюне Вэсаковна. Дизайн-папка проекта включает описание основных этапов работы. В нее входят проблема, дизайн-спецификация, обоснование выбора идеи, последовательность изготовления, себестоимость готового изделия. Презентация знакомит с привычками и характером домашнего животного. Содержание разработки соответствует младшему и старшему школьному возрасту. Педагоги ДОУ могут демонстрировать слайды своим воспитанникам на специальных развивающих занятиях, чтобы расширить знания детей о животном. В первом классе школы учитель может использовать данный ресурс для организации занятий по окружающему миру. Эта работа позволяет развивать усидчивость, внимание и мелкую моторику рук.
Цель: изготовить модель для украшения новогодней елки. Задачи: -составить описание внешнего вида северного оленя; -подобрать материалы по фактуре и цветовой гамме; -изготовить модель оленёнка для украшения новогодней елки.

1. Подготовительный этап
1.1 Обоснование темы
1.2 Цель
1.3 Дизайн-спецификация
1.4 Идеи. Выбор лучшей идеи
1.5 Задачи
1.6 Описание внешнего вида оленя
1.7 Дизайн – анализ

2. Технологический этап
2.2 Раскрой деталей
2.3 Последовательность изготовления

3. Итоговый этап
3.1 Стоимость материалов
3.2 Испытание и самооценка
3.3 Информационные источники
1.Подготовительный этап
1.1 Обоснование темы
Я живу на великой земле, на Ямале, люблю свой край, поэтому в будущем хочу стать экологом.
Край земли – так переводиться с ненецкого языка на русский слово «Ямал». На Ямале зарождаются самые первые понятия о доброте, красоте. Любовь к близким, к своему дому, селу, стране – необходимые каждому человеку качества. Тундра для ненца – это огромный, просторный чум. В ней каждую равнину, сопку он узнает по известным только ему приметам, шепоту земли в полярную ночь и стужу. Ненцы бережно чтят природу родного края, чтобы сохранить ее для последующих поколений. В этом большую роль играют запреты: «не мучай зверя, насекомого – тебя могут постичь страшные мучения»; «не втыкай в землю железные предметы без надобности; боль земли – это боль сердца». Трудно найти человека, которого оставят равнодушным такие слова. Обдумывая тему проекта, я решила сшить муляж в виде зверька. Попробую изготовить подобную поделку без нанесения ущерба природе. Я выбрала тему «Олененок», я знаю что олень - это символ жизни тундры.
1.2 Цель:
Изготовить модель для украшения новогодней елки.
1.3 Спецификация
Будущее изделие должно иметь:
-внешнее сходство со зверьком нашего края;
-средний размер;
-хорошее качество;
-небольшую себестоимость.
Изготовленная модель должна вызывать положительные эмоции и развивать познавательный интерес к природе.
1.4 Идеи. Выбор лучшей идеи.
Идея №1.

Идея №2.

Олень – символ северного края. Оленеводство - это основной и главный источник существования коренных жителей нашего округа. Северный олень для человека - это пища, материал для одежды, покрытие передвижного жилища (чума). Из шкур оленей коренные жители изготавливают орудия труда. Олени служат коренным людям севера средством передвижения и денежной единицей.
Для проектного изделия я выбираю олененка. Идея №2.

1.5 Задачи:
1. Составить описание внешнего вида северного оленя
2. Подобрать материалы по фактуре и цветовой гамме.
3. Изготовить модель оленёнка для украшения новогодней елки.

1.6 Описание внешнего вида оленя
У северного оленя вытянутое приземистое тело (длина 180-220 см, высота в холке 100-140см), весит 150кг. На шее короткая, не всегда заметная грива, морда удлиненная. Окраска летом бурая, зимой серая, более светлая у тундровых оленей. Грива зимой белая. Маленькие оленята одноцветные, только у них бывают белые пятна вдоль спинки.
Рога есть и у самцов, и у самок. Они очень длинные, тонкие, серповидно изогнутые; боковые отростки расположены с наружной (задней) стороны ствола, а не с внутренней (передней), как у настоящих оленей. На концах рогов, а часто и спереди от их основания, расположены небольшие треугольные лопаты с многочисленными отростками.
Глаза северного оленя ночью светятся тусклым желтоватым светом.
Нижняя часть ног оленя покрыта непромокаемой кожей с коротким и толстым "ворсом". Копыта оленя очень прочные. Жесткая шерсть, растущая между пальцами и над копытами, препятствует скольжению и увеличивает площадь опоры. Благодаря широко расставленным конечностям, углу наклона и строению копыта, опорой которому служат четыре пальца, оленям не страшны ни глубокий снежный покров, ни заболоченная почва.
Шерсть у оленя очень густая. Мех состоит из трубчатых волос и мелких волосков, похожих на козий пух. Трубчатые волосы частично заполнены воздухом и у основания тоньше, чем снаружи, поэтому они как бы заклинивают друг друга. Такую «одежду» никакой ветер пробить не сможет. Снабженный такой шубой северный олень переносит морозы до 60 градусов и полярные бури.
Воздух, прежде чем попасть в легкие оленя, прогревается в носовой полости. Потовых желез нет, он никогда не потеет, у него внутренняя система охлаждения, прогреваясь, олень начинает часто дышать, высунув язык.

1.7 Дизайн-анализ модели

Оленёнок сшит из меха норки белого цвета.
Для создания объёмной формы модели использован синтепон.
Для поддержки устойчивости поделки применён проволочный каркас.
Глаза и нос - пуговицы.
Рога оленя из кожи бежевого цвета.
Части деталей игрушки соединить швом «через край».
Окончательная сборка деталей – ручная работа.
Пластика животного передаётся наклоном и поворотом головы.

2.Технологический этап
2.1 Изготовление деталей выкройки
Выкройки деталей для пошива модели оленёнка скопированы из сборника «Мягкие игрушки». Для получения нужного размера все детали увеличены с помощью функции масштабирования на копировальном аппарате.
После повторения правил заготовки выкроек-лекал детям дается задание самостоятельно выполнить выкройки, а затем контрольные чертежи их в альбоме.

2.2.Раскрой деталей
Раскрой деталей производят в основном из лоскута и отходов, небольших по размеру. Вначале на материале надо располагать наиболее крупные детали. Если деталь выкройки не укладывается на одном куске мехового лоскута, следует сметать их два или три вместе, подобрав по фактуре и направлению ворса, нитей. Детали из меха вырезают острыми концами ножниц по изнаночной стороне, не затрагивая при этом ворса меха, с незначительным прибавлением на швы - 0,3 - 0,5 см. Затем, наметив контуры детали, сшить, не заходя за линии обмеловки. Все детали выкроить с припуском на швы 1 см, учитывая направление ворса.
Вам нужно из белого меха норки нужно выкроить эти части:

- тело (верх) -2 части
- лоб -1 часть
- щека -2 части
- ушки -2 части
- хвост-2 части
- тело (низ) -2 части
- ушки -2 части
- брюшко -2 части
4. Вам нужно из кожи бежевого цвета нужно выкроить эти части: - рожки-2 части
5. Вам нужно из проволоки изготовить каркас:

Длина каркаса должна соответствовать длине передних и задних ног игрушки + 3-4 см. Концы каркаса подогните плоскогубцами, чтобы они не рвали игрушку. Подготовленные каркасы сгибают посредине, вставляют в передние и задние ножки, затем форму набивают.

2.3.Последовательность изготовления олененка:
1.Сшейте между собой верхнюю и нижнюю часть тела. Вшейте щечки в каждую деталь головы.
2.Каждую часть тела сложите с каждой частью брюшка, сшейте ножки игрушки.
3.Вшейте в голову лоб, пришейте поочередно сначала к одной, потом к другой детали головы.
4.Сшейте оставшиеся контуры, оставляя дырку для выворачивания на брюшке. Выверните.
5.Вставьте в игрушку каркас из проволоки, наполните наполнителем концы ног и голову, затем тело. Зашейте отверстие в брюшке.
6.Сшейте ушки попарно, пришейте их к голове.
7.Сшейте и выверните хвостик, пришейте его к телу.
8.Пришейте рожки к голове.
9.Пришейте пуговицы вместо глаз.
Все, олененок готов.

3.Итоговый этап
3.1. Стоимость материалов
№ Материалы Цена за 1м (шт.) в руб. Количество Стоимость в рублях
1. Натуральный белый
мех норки 1000 0,5м 500 руб.
2. Кожа 300 15 см 45
3. Синтепон 100 2 м 200 руб.
4. Пуговицы 10 3 шт. 30 руб.
5. Бисер 100 50гр 50 руб.
Всего: 825 рублей
3.2 Испытание и самооценка
Оценивание требований спецификаций изделия проведено в форме схемы. (Стоимость материалов, оригинальность, пластика, практичность, трудоемкость, сходство с олененка, размер). (Приложение. Презентация). Она показывает, на сколько готовое изделие отвечает требованиям спецификации.
Для коренного жителя олень - прежде всего друг, товарищ, помощник. Олень даёт кров над головой. На севере олененок – символ пробуждения природы.
"Олененок" Авка (в переводе с ненецкого языка - нгавка), олень, выращенный возле чума, ручной олень. Авка стал одним из самых известных героев детских ненецких сказок и стихов. Его образ используется среди самых популярных сувениров Ненецкого автономного округа, а также при создании брендовой продукции округа. Для ненецкого народа олень считается ценным животным, благодаря которому у них есть еда, одежда, транспорт и жильё. Авка живёт в каждой ненецкой семье и является любимцем в семье оленевода. Такие олени имеют особое, привилегированное положение, ненцы считают его членом семьи. Хозяйка с детства выкармливает его молоком и домашней едой. Растет Авка среди детей и с детства приручен к рукам.
На шее у Авки всегда красивый ошейник, как знак особого уважения и любви. Оленёнок Авка – любимая елочная игрушка-сувенир для украшения новогодней елки, вызывает положительные эмоции, познавательный интерес к природе нашего края.
3.3 Информационные источники
1.Бардина Р.А. Изделия народных художественных промыслов и сувениров. – М.,1990. -89 с.
2.Бороздин Э.К., Забродин В.А., Вагин А.С. Северное оленеводство, - Ленинград, 1990г.
3.Богатеева З.А. Мотивы народных орнаментов в детских аппликациях, - М.: Просвещение, 1986. – 207 с.
4.Бугамбаев М. Гончарное ремесло. Серия «Для дома и заработка». Ростов–на-Дону: «Феникс», 2000. - 320 с.
5.Географический атлас ЯНАО. – М.: Издательство ДИК, 1999.- 24 с.
6.Журнал «Ручная работа» №1,4/2007
7.Журнал «Чудесные мгновения» №2/2007
8.Издание для досуга. Идеи для рукоделия. Мн.: Харвест, 2005
9.Деревянченко А.А. Ямало-Ненецкий автономный округ – субъект Российской Федерации. – М., 1997. – 103 с.
10.Дудников Н.П. Мой дом Север. – М.: Вилад, 1997.
11.Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народные художественные промыслы, - М., 1986.- 126 с.
12.Конышева Н.М. Секреты мастеров (ремесла древние и современные) – М.: 2000. – 128 с.
13.Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству, - Москва, 1976. -207 с.
14.Попов Ю.И., Цымбалистенко Н.В. Слово о Ямале. – филиал изд-ва «Просвещение», 2004. - 222с.
15.Попов Ю.И., Цымбалистенко Н.В. Мифология, фольклор и литература Ямала / Хрестоматия.. 5-7 классы. Тюмень: Изд-во Института проблем освоения Севера СО РАН, 2002. - 265 с.
16.Примерные программы по обучению учащихся изготовлению изделий народных художественных промыслов, - М., 1992.
17.Рандин В.А. Орнаменты. – Санкт-Петербург, 1995.
18.Хомич Л.В., Ненцы. – Санкт-Петербург, 1995 – 216c.

Цели и задачи проекта

Роль культурно - исторического наследия страны в жизни современных людей. Возрождение народных промыслов через декоративно-прикладное творчество, приобщение детей к культуре своего народа, развитие познавательного интереса к народным промыслам России.

Причина значимости проекта

Изучение декоративно-прикладного искусства необходимо, т.к. оно несет в себе огромные потенциальные возможности для развития молодого поколения, воспитания патриотически настроенной молодежи, знающей свои традиции и способной их возродить.

↯ Внимание! Для скачивания доступны новые образцы: ,

Занятие народными ремеслами способствует сохранению промыслов и того бесценного культурного наследия, которое оставлено нам многими поколениями наших талантливых предков. Народное декоративно-прикладное искусство - результат творчества многих поколений мастеров.

Ресурсы

Ресурсы, использованные для реализации проекта (административные, финансовые, временные, кадровые, иные ресурсы)

Источники финансирования проекта: Местный муниципальный бюджет, спонсорская помощь от СПК «Петровский», целевые родительские взносы.

Детализированный бюджет (смета) проекта (Приложение).

Принцип привлечения партнеров

Принцип привлечения партнеров к реализации проекта. Принципы оформления партнерских отношений. Разграничение сфер ответственности партнеров в рамках реализации проекта

Для успешной реализации проекта возникла необходимость в установлении партнерских связей с целью решения следующих задач:

• распространение информации о проекте;
• сбор информации для проекта (для его создания и осуществления);
• аккумуляция ресурсов.

Главные партнеры проекта - родители детей, обучающихся в ДШИ. Это объединение общих целей, интересов и деятельности в плане развития гармоничного и здорового ребенка. Реализация принципа сотрудничества детей и взрослых, путём организации совместной творческой и исследовательской деятельности способствует развитию у детей коммуникативных способностей, творческой инициативы, сообразительности, пытливости, самостоятельности, а так же гармонизации детско-родительских отношений.

Обеспечить проект финансовыми ресурсами для покрытия расходов помог СПК «Петровский» в лице директора Фирюлина А.И. Транспортные расходы так же были решены за счет СПК «Петровский».

Информационную поддержку проекту оказывали работники и служащие музея - заповедника «Тарханы», жители с. Абашево Беднодемьяновского района и с. Засечное Пензенского района.

Помощь в продвижении проекта «Сохраняя - возрождаем» оказали так же работники учреждений культуры и образования, где проходили беседы и выставки в рамках проекта.

Партнерские отношения строились на доверии, приверженности общим целям, интересам и понимании индивидуальных ожиданий и ценностей. Ожидаемые выгоды включают повышение эффективности и рентабельности дополнительного образования, повышение возможности для изучения и возрождения народных промыслов через декоративно-прикладное творчество, приобщение детей к культуре своего народа, развитие познавательного интереса к народным промыслам России, а также непрерывное повышение качества дополнительного образования. И что немаловажно - занятость детей и молодежи на селе.

Ход реализации проекта

Только совместными усилиями всего общества (народа, государства, талантливых детей) возможно сохранение народных промыслов и создание условий для их дальнейшего развития.

Для осознания ценности народной культуры, развития декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, поддержки народной художественной культуры с помощью системы дополнительного образования был создан и реализован данный проект.

Настоящий проект был призван не только познакомить детей, обучающихся на декоративно-прикладном отделении, с народными промыслами, но и развить с помощью его свои творческие способности. Результат их работы (выставки, мастер-классы, обмен опытом и т.д.) обогатил кругозор обучающихся и создал немало зрелищных и интересных моментов для зрителей, посетивших наши мероприятия.

В проект были включены следующие виды деятельности:

• изучение различных видов декоративно-прикладного искусства (лозоплетение, резьба по дереву, городецкая роспись, ордынская роспись, хохломская роспись);
• передвижные выставки;
• мастер-классы преподавателей и учащихся старших классов;
• проведение ярмарок;
• поисковая работа «Народные умельцы»;
• передача опыта;
• лекции о значении и видах декоративно-прикладного искусства на базе общеобразовательных учреждений и учреждений культуры;
• проведение познавательной конкурсной программы «Народные промыслы».

Проект стал профессионально ориентированным, так как в доступной и увлекательной форме дал глубокие знания по декоративно-прикладному искусству, включив обучающихся и преподавателей ДШИ в совместную творческую художественную деятельность.

Новизна проекта была в слиянии различных видов декоративно-прикладного искусства - резьба по дереву и различные виды росписи.

Реализация данного проекта способствовала развитию культурной среды села Никульевка, а также близлежащих сел и Башмаковского района в целом, налаживанию контактов с различными социальными группами, формированию эстетического вкуса и творческой атмосферы среди преподавателей ДШИ, обучающихся и членов их семей.

Результаты проекта (качественные и количественные изменения)

Основной проблемой, на решение которой был направлен проект, является сохранение народных культурных традиций (в том числе народных промыслов и ремесел).

Село в силу своих специфических условий производства и образа жизни, остается хранителем и истоком народной культуры, а основным условием ее развития и популяризации является деятельность учреждений дополнительного образования. Однако в последние годы наблюдается сокращение учреждений дополнительного образования в сельской местности. Такое положение ведет к сокращению отечественного культурного потенциала, утрате традиций народной культуры.

Необходимость проповедовать и сохранять ценности народной культуры в формах, которые позволяют современные и натолкнула нас на создание и внедрение данного проекта.

Итог проекта оказался очень результативным.

Основными результатами реализации проекта стали начальные знания о видах народного декоративно – прикладного искусства. Умения и навыки по изготовлению и декоративному оформлению изделий из различных материалов. Планирование и организация деятельности, а также использование приобретенных знаний и умений в практической деятельности и повседневной жизни. Обучающиеся художественного отделения «Петровской Детской Школы Искусств» Башмаковского района Пензенской области регулярно становятся лауреатами областных конкурсов «Одаренные дети» в номинации «декоративно-прикладное искусство», что способствует увеличению контингента обучающихся в нашем учебном заведении дополнительного образования.

У детей возник интерес к истории и национальным традициям России.

Появился стойкий интерес к историческому наследию страны, в которой мы живем. Найдено применение полученным знаниям и умениям в жизни современных людей, что несомненно помогает возрождать народные промыслы через декоративно-прикладное творчество, приобщая детей к культуре своего народа, развивать познавательный интерес к народным промыслам России.

Значительно расширилась география охвата детей дополнительным образованием:

• 442084, область Пензенская, район Башмаковский, село Никульевка, улица Широкая, 4
• 442082, область Пензенская, район Башмаковский, село Марат
• 442051, область Пензенская, район Башмаковский, поселок Дружный,
• 442051, область Пензенская, район Башмаковский, с. Петровка
• 442051, область Пензенская, район Башмаковский, с. Высокое
• 442060, р.п. Башмаково

Формирование и развитие творческих способностей обучающихся, приобретение знаний, умений и навыков в области выбранного вида искусства, популяризация своих достижений среди сверстников помогло в формировании культуры здорового и безопасного .

«Искусство имеет много ветвей, но корень един. Искусство объединит человечество. Свет искусства озарит бесчисленные сердца новою любовью. И сколько молодых сердец ищут что-то истинное и прекрасное. Дайте же им это». (Н.К. Рерих.)

Вот и наш проект попытался «светом искусства озарить бесчисленные сердца новою любовью» - любовью к возрождению народных промыслов через декоративно-прикладное творчество. И у нас это получилось.

Вложенные файлы

• Приложения.docx

Декоративно - прикладное искусство.

Декоративно-прикладное искусство (ДПИ)- искусство изготовления бытовых предметов, обладающих художественными и эстетическими качествами и предназначенных не только для практического употребления, но и для украшения жилищ, архитектурных сооружений, парков и т.д.

Вся жизнь первобытных племен и цивилизаций была связана с язычеством. Люди поклонялись разным божествам, предметам - траве, солнцу, птице, дереву. Чтобы «задобрить» одних богов и «отогнать» злых духов, древнейший человек, строя дом, обязательно дополнял его «оберегами» - рельефом, наличниками на окнах, животными и геометрическими знаками, имеющими символическое и знаковое значение. Одежда обязательно оберегала хозяина от нечисти полосой орнамента на рукавах, подоле и воротнике, ритуальный орнамент имела и вся посуда.

Но с древнейших времен свойственно человеку было и стремление к красоте в окружающем его предметном мире, поэтому изображения стали приобретать все более эстетический вид. Постепенно утратив свое первоначальное значение, они стали больше украшать вещь, чем нести какую- то магическую информацию. На ткани наносили вышитые узоры, керамику украшали орнаментом и изображениями, сначала выдавленными и процарапанными, затем нанесенными глиной другого цвета. Позднее с этой целью использовали цветные глазури и эмали. Металлические изделия отливали в фигурных формах, покрывали чеканкой и насечкой.

К декоративно-прикладному искусству относятся и художественно выполненные мебель, посуда, одежда, ковры, вышивка, ювелирные изделия, игрушки и другие предметы, а также орнаментальные росписи и скульптурно- декоративная отделка интерьеров и фасадов зданий, облицовочная керамика, витражи и т.п. Очень распространены промежуточные формы между ДПИ и станковым искусством - панно, гобелены, плафоны, декоративные статуи и пр., - которые составляют часть архитектурного целого, дополняют его, но могут рассматриваться и отдельно, как самостоятельные художественные произведения. Иногда в вазе или ином предмете на первое место встает уже не функциональность, а красота.

На развитии прикладного искусства сказались условия жизни, быта каждого народа, природные и климатические условия его обитания. ДПИ - это один из древнейших видов искусства. В течение многих веков оно развивалось в народной среде в форме народных художественных ремесел.

Вышивка. Свои истоки берет в глубокой древности, когда использовали костяные, а затем бронзовые иглы. Вышивали на одежде льняной, хлопковой, шерстяной. В Китае и Японии вышивали цветными шелками, в Индии, Иране, Турции - золотом. Вышивали орнаменты, цветы, животных. Даже внутри одной страны существовали совершенно разные типы вышивок в зависимости от местности и проживающей там народности, как, например, вышивка красной нитью, цветная вышивка, вышивка крестом, гладью и т.п. Мотивы и цвет часто зависели от предназначения предмета, праздничного или бытового.

Аппликация. Разноцветные кусочки ткани, бумаги, кожи, меха, соломы нашивают или наклеивают на материал другого цвета или выделки. Необычайно интересна аппликация в народном искусстве, особенно народов Севера. Аппликацией украшают панно, гобелены, занавеси. Часто аппликация выполняется просто как самостоятельная работа.

Витраж. Это сюжетная декоративная композиция из цветных стекол или другого материала, пропускающего свет. В классическом витраже отдельные куски цветных стекол соединялись между собой прокладками из наиболее мягкого материала - свинца. Таковы витражи многих соборов и храмов Европы и России. Также применялась и техника живописи по бесцветному или цветному стеклу силикатными красками, закрепляемыми затем легким обжигом. В 20в. стали выполнять витражи из прозрачных пластмасс.

Современный витраж используется не только в храмах, но и в жилых помещениях, театрах, гостиницах, магазинах, метрополитенах и т.д.

Роспись. Композиции, выполненные красками на поверхности тканей, деревянных, керамических, металлических и др. изделий. Росписи бывают сюжетные и орнаментальные. Они широко используются в народном искусстве и служат украшением сувенирных изделий или предметов быта.

Керамика. Изделия и материалы, выполненные из глины и различных смесей с ней. Название произошло от местности в Греции, бывшей с глубокой древности центром гончарного производства, т.е. по изготовлению глиняной посуды и утвари. Керамикой называют и облицовочную плитку, часто покрытую росписями. Основные виды керамики - глина, терракота, майолика, фаянс, фарфор, каменная масса.

Кружево . Ажурные изделия из ниток. По технике исполнения подразделяются на ручные (плетеные на точеных палочках - коклюшках, шитые иглой, вязанные крючком или спицами) и машинные.

Плетение из бересты, соломы, лозы, лыка, кожи, ниток и т.д. один из древнейших видов декоративно- прикладного искусства (известен со времен неолита). В основном плетением изготовляли посуду, мебель, кузова, игрушки, шкатулки.

Резьба. Способ художественной обработки материалов, при котором специальным режущим инструментом вырезаются скульптурные фигуры или на гладкой поверхности делается какое- либо изображение. На Руси наиболее была распространена резьба по дереву. Ею покрывались наличники домов, мебель, орудия труда. Существует резная скульптура из кости, камня, гипса и др. много резных изделий относятся к украшениям (камни, золото, бронза, медь и т.д.) и оружию (дерево, камень, металлы).