PERCEPȚIA ESTETICĂ (artistic) - o reflectare specifică a operelor de artă (percepție artistică) care apar de-a lungul timpului de către o persoană și un grup public, precum și obiecte ale naturii, viata sociala, culturi care au valoare estetică. Natura percepției estetice este determinată de subiectul reflecției, de totalitatea proprietăților sale. Dar procesul de reflecție nu este mort, nu este un act în oglindă de reproducere pasivă a unui obiect, ci rezultatul activității spirituale active a subiectului. Capacitatea unei persoane de percepție estetică este rezultatul dezvoltării sociale pe termen lung, al lustruirii sociale a simțurilor. Actul individual de percepție estetică este determinat indirect: de situația socio-istorică, de orientările valorice ale unui grup dat, de norme estetice și, de asemenea, direct: de atitudini, gusturi și preferințe profund personale.

Percepția estetică are multe asemănări cu percepția artistică: în ambele cazuri, percepția este inseparabilă de formarea emoțiilor estetice elementare asociate cu o reacție rapidă, adesea inconștientă, la culoare, sunet, forme spațiale și relațiile lor. În ambele sfere funcționează mecanismul gustului estetic; se aplică criteriile frumuseții, proporționalității, integrității și expresivității formei. Un sentiment similar de bucurie și plăcere spirituală apare. În cele din urmă, percepția aspectelor estetice ale naturii, vieții sociale, obiectelor culturale, pe de o parte, și percepția artei, pe de altă parte, îmbogățește spiritual o persoană și îi poate trezi potențialul creativ.

În același timp, nu se poate să nu vedem diferențe profunde între aceste teme de percepție. Confortul și expresivitatea estetică a mediului subiect nu pot înlocui arta, cu reflectarea ei specifică a lumii, orientarea ideologică și emoțională și apelul la aspectele cele mai profunde și intime ale vieții spirituale a unei persoane. Percepția artistică nu se limitează la „citirea” formei expresive, ci este atrasă în sfera conținutului cognitiv-valoric (vezi). O operă de artă necesită o concentrare deosebită, concentrare, precum și activarea potențialului spiritual al individului, intuiție, munca grea a imaginației și un grad ridicat de dăruire. În acest caz, este necesar să cunoașteți și să înțelegeți limbajul special al artei, tipurile și genurile sale dobândite de o persoană în procesul de învățare și ca urmare a comunicării cu arta. Într-un cuvânt, percepția artei necesită o muncă spirituală intensă și co-creare.

Dacă impulsul atât pentru percepția estetică, cât și pentru cea artistică poate fi o emoție estetică pozitivă similară de la un obiect, care evocă dorința de a-l înțelege cel mai deplin, cu diverse laturi, atunci cursul ulterior al acestor tipuri de percepții este diferit. Percepția artistică se remarcă printr-o orientare morală și ideologică deosebită, complexitatea și dialectitatea reacțiilor emoționale și estetice contradictorii, pozitive și negative: plăcere și neplăcere (vezi Catharsis). Inclusiv atunci când privitorul intră în contact cu o valoare artistică ridicată, care îndeplinește și criteriile sale de gust. Bucuria și plăcerea oferite de artă în procesul de percepție se bazează pe dobândirea de către o persoană a unor cunoștințe speciale despre lume și despre sine, pe care alte sfere ale culturii nu le pot oferi, pe purificarea emoțiilor de tot ceea ce este superficial, haotic, vag, pe satisfacţie din focalizarea precisă a formei artistice asupra unui anumit conţinut. În același timp, percepția artistică include o întreagă gamă de emoții negative, negative asociate cu recrearea în artă a fenomenelor urâte, josnice, dezgustătoare, precum și cu însuși cursul procesului de percepție. Dacă mânia, dezgustul, disprețul, groaza în raport cu obiectele și fenomenele reale întrerup procesul de percepție estetică chiar și în cazul în care a fost primit pentru prima dată un stimul pozitiv, atunci se întâmplă cu totul altceva atunci când arta este percepută în raport cu obiectele ei imaginare. Când artistul le oferă evaluarea socio-estetică corectă, când se menține o anumită distanță între cel înfățișat și privitor, când forma de întruchipare este perfectă, percepția artistică se dezvoltă în ciuda emoțiilor negative (aici, cazuri de savurare deliberată a monstruozităților și ororilor). în artă, precum și situațiile individuale speciale ale perceptorului nu sunt luate în considerare). În plus, informațiile primite în timpul contactului inițial cu o operă de artă în legăturile sale individuale pot depăși capacitățile de înțelegere ale privitorului și pot provoca izbucniri de nemulțumire pe termen scurt. Departe de a fi lipsită de nori și adesea tensionată, este interacțiunea dintre experiența artistică anterioară, relativ stabilă a unei persoane, cu informațiile dinamice, pline de surprize pe care ni le aduce o operă de artă nouă, originală. Numai într-o percepție holistică, finală, sau numai sub condiția repetării și chiar a multiplicității sale, toate aceste neplăceri se vor topi într-un sentiment general dominant de plăcere și bucurie.

Dialectica percepției artistice constă în faptul că, pe de o parte, nu necesită recunoașterea operelor de artă ca realitate, pe de altă parte, creează, în urma artistului, o lume imaginară înzestrată cu o autenticitate artistică deosebită. Pe de o parte, vizează un obiect contemplat senzual (textura colorată a unui tablou, forme volumetrice, relații de sunete muzicale, structuri sonor-vorbire), pe de altă parte, pare să se rupă de ele și, cu ajutorul imaginaţiei, merge în sfera figurativ-semantică, spirituală a obiectului valoric estetic, revenind însă constant la contemplarea senzorială. În percepția artistică primară, există o interacțiune între confirmarea așteptării fazei următoare a acesteia (dezvoltarea melodiei, a ritmului, a conflictului, a intrigii etc.) și, în același timp, o infirmare a acestor predicții, care determină și o relație specială între plăcere și neplăcere.

Percepția artistică poate fi primară și repetată, pregătită special sau accidental (judecata criticilor, a altor telespectatori, cunoașterea prealabilă cu copiile etc.) sau nepregătită. În fiecare dintre aceste cazuri va exista propriul punct de plecare specific (emoția preliminară imediată, judecata asupra lucrării, „premoniția” și schița sa preliminară, o imagine-reprezentare holistică etc.), propria relație între rațional și emoțional. , așteptare și surpriză, liniște contemplativă și anxietate de căutare.

Este necesar să se facă distincția între percepția senzorială ca punct de plecare al tuturor cunoștințelor și percepția artistică ca proces holistic, pe mai multe niveluri. Se bazează pe stadiul senzorial al cogniției, inclusiv pe percepția senzorială, dar nu se limitează la stadiul senzorial ca atare, ci include atât gândirea figurativă, cât și gândirea logică.

În plus, percepția artistică reprezintă unitatea cunoașterii și a aprecierii; este de natură profund personală, ia forma experienței estetice și este însoțită de formarea sentimentelor estetice.

O problemă specială pentru percepția estetică modernă este problema relației studiu istoric fictiuneși alte tipuri de artă cu percepție artistică directă. Orice studiu al artei trebuie să se bazeze pe percepția ei și să fie corectat de ea. Nicio analiză științifică cea mai avansată a artei nu poate înlocui contactul direct cu ea. Studiul nu are scopul de a „expune,” raționaliza și reduce sensul unei lucrări la formule gata făcute, distrugând astfel percepția artistică, ci, dimpotrivă, să o dezvolte, să o îmbogățească și să o aprofundeze.

studii culturale

• Aksenova Olga Nikolaevna, maestru
• Universitatea de Stat din Kalmyk, numită după B.B. Gorodovikov
• Mueva Angelina Viktorovna, Candidat la științe, Conferențiar, Conferențiar
• Universitatea de Stat din Kalmyk numită după B.B. Gorodovikov

• PERCEPȚIA ESTETICĂ
• ESTETICĂ

Articolul examinează aspectul istoric al apariției esteticii, relațiile cauzale ale percepției frumuseții.

• Proiecte și practici socioculturale ale instituțiilor de statistică din Siberia de Vest și regiunea de stepă în a doua jumătate a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. în condiţiile dezvoltării periferiei
• Etica soluționării conflictelor în unitățile de alimentație publică

Percepția estetică este considerată ca un tip de activitate estetică care este percepută ca scop în general. Este însoțită de experiența și contemplarea realității înconjurătoare, inclusiv experiența de viață, orientările valorice transmise de mediul apropiat și, prin urmare, determinând gustul estetic. Potrivit multor cercetători din acest domeniu, valoarea estetică a realității trebuie atât descoperită, cât și învățată de unul singur. Acesta este un proces de viață complex, care conține un anumit rezultat creativ din punct de vedere tehnologic al conștientizării că mare parte din ceea ce vedem este doar o reflectare a realității. Iar realitatea în sine este o anumită distanță estetică a percepției de-a lungul căreia mișcarea are loc atât înainte, cât și în direcția opusă.

Această idee a fost evidențiată cândva de Lenin, pe baza examinării problemei de către L. Feuerbach. Viziune filozoficăÎntrebarea poate fi izolată de descrierea făcută de el: „Dumnezeu a fost primul meu gând, rațiunea - al doilea, omul - al treilea și ultimul. Subiectul divinității este rațiunea, iar subiectul rațiunii este omul”.

După cum vedem, credința că sensibilitatea este sursa cunoașterii și, dacă este posibil, cunoașterea universală și necesară, este încă actuală și astăzi. A simți și a te cunoaște pe sine este realitatea cunoașterii și a percepției. Puterea minții era evidentă și era considerată de filozofii L.A. von Feuerbach și Hegel. Totul sugerează că interesul pentru etică și percepție a fost predominant decât teoria cunoașterii.

Potrivit lui Feuerbach, personalitatea umană este o anumită esență a materiei, posedând conștiință și în același timp gândire, care se caracterizează prin rațiune și voință. Și dezvoltarea și dezvăluirea abilităților și înțelegerea de sine ca ființă naturală este posibilă numai prin comunicarea de la om la om. Toate acestea sugerează că individualitatea este de natură socială.

Revenind la problema percepției estetice, să luăm în considerare însuși conceptul de „estetică”.

Estetica este unul dintre domeniile care unește umanitatea. Conceptul de „estetică” ca termen a fost introdus în uz științific la mijlocul secolului al XVIII-lea. Filosoful iluminist german Alexander Gottlieb Baumgarten (în tratatul „Aesthetica” (1750-1758)). Termenul provine din cuvântul grecesc „aisthetikos” – simțitor, referindu-se la percepția senzorială. El a identificat, de asemenea, estetica ca o disciplină filosofică independentă care explorează problemele de frumusețe, artă și gust.

ȘI mulți îl consideră știință O cunoștințe senzoriale, înțelegând și creând. Percepția umană este exprimată în imagini ale artei, în contemplarea naturii și în multe lucruri care mulțumesc ochiului. Conceptul de „estetică” este folosit în noi Viata de zi cu zi mai des. La urma urmei, utilizarea acestui concept sub diferite forme mărturisește conținutul său larg și traseul istoric lung. În ciuda tuturor diferențelor de utilizare a conceptului, acesta denotă un anumit principiu unic, în generalizare într-o calitate senzorio-expresivă. Estetica poate fi percepută prin combinarea teoriei cu practica. Pe baza metodologiei filozofice, deoarece în orice știință s-au dezvoltat metode în cadrul științei însăși, este posibil să se dezvolte cunoștințe științifice despre percepția estetică - gândire.

Astăzi, s-a dovedit importanța și necesitatea dezvoltării senzoriale. Percepția este considerată ca o cunoaștere emoțională a lumii, începând cu sentimentul și, ulterior, bazându-se pe activitatea mentală. Deși percepția noastră arată anumite preferințe: nu totul ne atrage simțurile și mintea în aceeași măsură. Studiul unor astfel de preferințe este una dintre sarcinile esteticii. Este de neconceput fără capacitatea de a manipula mecanismele care stau la baza selectivității percepției și, astfel, de a excita experiențele estetice.

Când studiem problemele de estetică, trebuie să ne atingem și de artă. Problema percepției estetice a artei a stârnit interes în rândul filosofilor antici (I. Kant, G. Hegel, K. Marx) și al psihologilor (T. Lipps, W. Wundt) timp de multe secole. Potrivit lui Kant, adevărul și bunătatea se regăsesc în frumusețe, iar gustul este „abilitatea de a judeca frumusețea”, adică. el formulează condiţia în care se dezvăluie calitatea estetică. Piatra de temelie a esteticii lui Hegel este conceptul de adevăr. Frumusețea este adevăr, adevăr sub forma contemplației, în imaginile sentimentelor noastre, în formele vieții însăși.

Potrivit multor oameni de știință, percepția este o reflectare holistică a obiectelor, situațiilor și fenomenelor care apar din impactul direct al stimulilor fizici asupra suprafețelor receptorilor organelor de simț. Însăși problema percepției estetice, a dezvoltării personalității și a formării culturii estetice este considerată destul de pe deplin în lucrările profesorilor și psihologilor domestici, printre care N.I. Kiyashchenko, B.T. Lihaciov, B.M. Nemensky, M.D. Taboridze, V.N. Shatskaya, I.F. Smolyaninov, O.P. Kotikova și alții. În lucrările lui I.P. Volkova, V.S. Badaeva, I.K. Batalova, E.N. Prilutskaya, N.M. Sokolnikova, N.V. Velichko și colab., de asemenea, discută probleme de interes.

Potrivit autorilor studiilor, creativitatea artistică joacă cel mai important rol în educația estetică. Este considerat un mijloc eficient de introducere a valorilor spirituale înalte ale culturii umane prin experiența internă personală a experiențelor emoționale. Creativitatea artistică ajută, introduce individul în spațiul cultural al civilizației umane, exprimă și modelează atitudinea unei persoane față de lume, societate și el însuși.

Multe din cele de mai sus sugerează că capacitatea estetică poate fi acceptată doar în măsura dezvoltării sentimentelor estetice. Perceperea propriei vieți și experiența culturală, înțelegerea sensului cel mai interior al emoțiilor și al propriilor experiențe. Iar judecata despre percepția estetică se oprește la emoțiile preliminare și la nivelul de recunoaștere a imaginilor familiare. Dezvoltarea în continuare a percepției estetice va fi asociată cu experiența bucuriei și a fericirii, care dezvăluie sensul a ceea ce se întâmplă în jur.

Bibliografie

1. Aksenova O.N., Mueva A.V. Implementarea principiului istoricismului în procesul studierii problemei percepției estetice // Revista electronică științifică și educațională a VGSPU „Chipurile Cunoașterii” Nr. 1(44). ianuarie 2016 www.grani.vspu.ru
2. Materialismul antropologic al lui L. Feuerbach: Filosofia ca antropologie materialistă // Zann-kai-si F.V. Forme istorice de ființă ale filosofiei. Introducere în filozofie ca viziune teoretică asupra lumii: un curs de prelegeri. / Ed. a II-a. adăuga. și prelucrate – Vladimir: VSPU. 2007.-391p.
3. Estetica: dictionar / ed. A.A.Belyaeva și alții - M.: Politizdat, 1989-447p.

N. Chernyshevsky a numit sentimentul estetic „un sentiment de bucurie strălucitoare”. Acest lucru este foarte adevărat. Mai degrabă, în opinia noastră, decât expresiile „plăcere estetică” sau „plăcere estetică”. Conceptele de „plăcere” și „plăcere” sunt folosite în cea mai mare parte în limba rusă pentru a caracteriza senzația asociată cu consumul unui obiect. Ambii termeni au o anumită conotație hedonistă, consumeristă.

În același timp, senzația estetică, care a fost observată de mulți cercetători, se caracterizează prin absența oricărui fel de poftă. Mai trebuie să revenim de mai multe ori la întrebarea clasică din vremea lui Kant despre interesul sau dezinteresul sentimentului estetic. Acum să remarcăm faptul incontestabil că structura holistică a experienței estetice include de fapt senzația bucurie.

Cu toate acestea, este posibil să limităm conținutul sentimentului estetic doar la bucurie? La urma urmei, pentru a primi această „bucurie strălucitoare”, este nevoie de ceva percepe. Experiența spune că percepem acest ceva nu doar cu simțurile noastre, ci cu o senzație specială, pentru care simțurile furnizează doar materia primă. Dacă, de exemplu, acuitatea sau alte proprietăți analitice ale vederii ar fi un factor decisiv pentru apariția experienței estetice, abilități de acest fel ar fi determinate în cabinetul medicului oftalmolog.

Experiența estetică nu apare în simțuri. Se bazează pe mărturia lor, care se poate spune în general despre orice reacție la lumea exterioară. Dar mecanismul apariției experienței estetice este incomparabil mai complex decât senzația senzorială ca atare.

Abilitatea persoană percepe frumusețea este inclusă și în conceptul existent de sentiment estetic. Astfel, acest sentiment complex include, parcă, cu totul alte fapte ale conștiinței. În primul rând, o percepție estetică specială. În al doilea rând, bucuria estetică.

Termenul „sentiment estetic” în sensul său dublu obișnuit denotă două concepte diferite, iar aceste două concepte definesc două faze succesive, deși fuzionate, ale unui proces, incluzând atât cauza, cât și efectul acestei cauze. La urma urmei, bucuria estetică apare pe baza percepției estetice. Acesta din urmă se referă direct la zona de reflecție, primul la zona emoțiilor. Pare rațional, așadar, să împărțim temporar conceptul de „sentiment estetic” în două care au fost incluse de mult timp în literatură: percepția esteticăȘi bucurie estetică. Acest lucru este cu atât mai necesar cu cât în ​​timpul studiului ambii termeni vor apărea în mod repetat într-o relație cauză-efect.

După cum știți, imaginea senzorială a lumii este tot ceea ce o persoană vede, aude, miroase, atinge, fiind în interacțiune cu realitatea obiectivă. Această imagine este determinată de influență Mediul extern pe persoană. Fiecare dintre senzațiile noastre este subiectivă, dar corect reacție la o sursă obiectivă situată în afara conștiinței. În afară de fenomenele patologice, nici o singură senzație nu apare de la sine, fără un motiv foarte real care a provocat-o. Prin urmare, nu se poate încerca să înțeleagă specificul acestei sau acelea percepții, inclusiv pe cea estetică, ca să spunem așa, în general, indiferent de ceea ce reflectă. Numai examinând obiectul și în același timp metoda de reflectare a acestuia, ne putem apropia de determinarea caracteristicilor percepției estetice. Să ne întoarcem la viața de zi cu zi și să ne gândim în primul rând la în ce cazuri putem experimenta frumusețea.

Nu este nevoie să deranjezi cititorul cu o listă a nenumăratelor obiecte ale acestei senzații, căci oriunde ne îndreptăm privirea, în anumite condiții și într-o anumită stare, putem simți aproape peste tot, într-o măsură sau alta, prezența ceva ce ni se pare frumos. O combinație de culori poate fi frumoasă, fața unei persoane poate fi frumoasă, un peisaj poate fi frumos, cutare sau cutare formă poate fi frumoasă, o structură socială poate fi frumoasă și, în sfârșit, un gând sau o soluție la o problemă poate fi frumoasă * . Întreaga lume poate fi frumoasă, de la o simplă combinație de culori până la cel mai complex fenomen social.

* După cum vom vedea mai jos, această din urmă împrejurare nu contrazice deloc titlul acestui capitol.

Întrucât este așa, să încercăm să abordăm problema din cealaltă parte și să încercăm să urmărim Ce anume suntem atrași de un anumit caz de percepție a frumuseții. Ceea ce modificări în obiectul atenției noastre provoacă schimbări corespunzătoare în senzația estetică. Și de ce, așadar, poate depinde în mod obiectiv senzația de frumusețe pe care o trăim?

Trebuie remarcat faptul că atunci când începem să luăm în considerare aceste probleme, părăsim temporar zona de analiză strict teoretică și ne plonjăm în sfera instabilă a percepțiilor și senzațiilor subiective. După cum se spune, nu există tovarăși pentru gust sau culoare. Totuși, aceasta este specificul subiectului studiat. La urma urmei, percepția estetică, ca oricare alta, nu există întotdeauna în afara caracteristicilor profund individuale, unice ale psihicului persoanei care percepe, indiferent de structura psihofizică determinată genetic și social a personalității sale. Prin urmare, observațiile și concluziile propuse mai jos, care nu se bazează pe material statistic solid, desigur, nu pot pretinde în sine valabilitate generală. În același timp, par să ofere o perspectivă asupra subiectiv, Dar determinată obiectiv mecanism pentru senzația de frumusețe.

Karl Marx a remarcat odată că simțul culorii este „cea mai populară formă de sentiment estetic în general”. „Sențul culorii”, precum și „simțul formei” sunt de departe cele mai frecvente cazuri de percepție estetică. Să încercăm să începem observațiile cu aceste cazuri cele mai simple. Să realizăm un experiment accesibil mintal tuturor.

În fața noastră sunt câteva bucăți de hârtie multicolore viu colorate. Le vom așeza una lângă alta, câte două, înlăturând restul. Este ușor de observat că unele dintre aceste cupluri vor părea mai frumoase decât altele. Să încercăm acum să lăsăm în pereche una dintre culorile care ne place cel mai mult, cea mai frumoasă, după părerea noastră, iar pe a doua o vom înlocui alternativ cu culori din alte perechi. Vom vedea imediat că într-un caz culoarea corectată va câștiga, în celălalt - invers. În cele din urmă, într-un anumit cartier poate părea dintr-o dată pur și simplu urâtă și îți va plăcea din nou dacă îi vei aplica culoarea care stătea lângă el de la bun început.

Hai să facem un alt experiment. Din aceleași piese pictate, vom alege pe cele mai frumoase și mai urâte și vom începe să aplicăm pe rând culorile rămase pe fiecare. Descoperim brusc că în unele combinații ne place mai puțin perechea care conține „cea mai frumoasă” culoare decât cea care conține culoarea „cea mai urâtă”.

Din aceste experimente simple putem trage o concluzie interesantă: sentimentul frumuseții culorii și bucuria estetică asociată cu aceasta depind nu numai și chiar nu atât de culoarea în sine, ci de combinația în care este percepută această culoare. Schimbați combinația și această bucurie se va schimba; schimbă-l din nou și va lăsa loc unui sentiment de iritare, ca dintr-o notă falsă.

„Cu toate acestea, există culori pur și simplu frumoase și pur și simplu urâte! – va exclama cititorul. - De exemplu, iubesc albastrul strălucitor mai mult decât orice altă culoare. După părerea mea, el este cel mai frumos.” Ca răspuns, aș vrea să mai ofer o experiență care, din păcate, spre deosebire de primele două, este cu adevărat imposibilă. Să ne imaginăm pentru o clipă că totul în jurul nostru a căpătat culoarea noastră preferată. Această culoare nu numai că va înceta să mai fie plăcută, ci pur și simplu va dispărea din percepție, pentru că nu va mai exista nimic cu care să o combine.

Când spunem că iubim așa și așa o culoare, că este cea mai frumoasă, uităm că percepem întotdeauna orice culoare în combinație cu multicoloritatea generală a lumii, că culoarea preferată este cea care ni se pare frumoasă în combinație cu cel mai mare număr de culori din jur, pentru că nimeni nu a văzut sau ar putea vedea o singură culoare de la sine. Lăsat singur, el, s-ar putea spune, ar înceta să mai existe ca culoare.

Astfel, în domeniul sesizării frumuseții culorii, percepția estetică se caracterizează prin faptul că surprinde nu doar culorile, ci în primul rând lor. combinaţie, vizualul lor relaţie.

Se poate spune că senzația de frumusețe a culorii este senzația unui anumit calitatea relatiei o culoare la alta, că în acest caz particular obiectul percepției estetice este interconexiunea percepută a culorilor, corespondența sau inconsecvența uneia cu cealaltă. În același timp, deoarece unei persoane îi poate plăcea aceeași atitudine mai mult, altuia mai puțin și o lasă pe o treime complet indiferentă, putem spune că în percepția estetică a culorii, atașamentele și gusturile personale, subiective joacă, de asemenea, un rol semnificativ.

Să ne întoarcem la percepția estetică a frumuseții formei și să facem din nou un mic experiment. Să presupunem că avem în mâinile noastre o bucată de lut omogen și monocolor. Frământând-o cu degetele, vom da acestei piese anumite forme, care amintesc de formele formațiunilor naturale sau artificiale - fie un fragment de piatră, fie un cheag de lavă, fie un corp sferic alungit, fie o prismă, fie un paralelipiped sau cub. S-ar putea foarte bine ca una dintre aceste figuri să ni se pară frumoasă, la fel cum ni se par frumoase anumite pietricele de formă deosebită de pe malul mării. Să ne îndoim de silueta care ne place și nu va mai părea atractivă. Continuând să schimbăm forma piesei, putem găsi din nou o configurație care pare plăcută.

Ce s-a întâmplat? La urma urmei, bucata de lut a rămas aceeași, greutatea, volumul, culoarea și textura ei nu s-au schimbat. Ce s-a schimbat? Forma i s-a schimbat. Forma unui corp simplu este determinată, după cum se știe, de relația dintre suprafețele care îl limitează în spațiu, proporțiile acestora între ele și poziție relativă. Forma unui corp mai complex este determinată de proporții și relații forme simple, alcătuind acest corp, fiecare fiind determinat pe rând de proporțiile, configurația și relația suprafețelor care îl definesc. Când se menține un anumit volum al unei substanțe, se modifică aspect Corpul este determinat, așadar, de o modificare a relației și a poziției relative a părților și suprafețelor sale, care determină forma acestor părți. Aceeași schimbare în poziția relativă și relația dintre proporții și suprafețe a schimbat și atitudinea noastră estetică față de forma volumului vizibil. Cu alte cuvinte, în cazul particular al percepției estetice a frumuseții formei, ca și în cazul particular al percepției estetice a frumuseții culorii, au fost determinate natura experienței estetice, gradul de senzație de frumusețe (ținând cont factorul subiectiv al gustului personal) relaţie componente ale unei forme date - suprafețele sale, fețele etc., atitudine părțile sale, interconectareîntre aceste părți.

O formă care nu este disecată în părți legate între ele într-un anumit fel, și nu limitată la suprafețe vizibile, ar înceta să mai fie o formă percepută vizual, s-ar transforma într-o masă amorfă fără chip, urâtă (fără imagine) în sensul deplin al cuvântului. O masă fără formă, lipsită de orice definiție, nu poate evoca un sentiment de frumusețe. Această împrejurare, deși într-o legătură puțin diferită, a fost remarcată de Aristotel în „Poetica” sa, spunând că „nici o făptură excesiv de mică nu poate deveni frumoasă, deoarece o privire de ansamblu asupra ei, făcută într-un timp aproape imperceptibil, se contopește, nici o creatură excesiv de mică. mare, deoarece observarea sa nu are loc imediat, dar unitatea și integritatea lui se pierd pentru cei care o observă, de exemplu, dacă un animal avea zece mii de stadii lungime” 2.

Se poate observa că în cel puțin două dintre cele mai simple cazuri de percepție estetică am reușit să o remarcăm. proprietăți generale: a) sentimentul de frumusețe este predeterminat de prezența relațiilor, a legăturilor dintre fenomene, o modificare a senzației este determinată de o modificare a calității conexiunii percepute vizual; b) senzația estetică dispare în cazul unei încercări de a considera fenomenele în afara relațiilor lor între ele, în afara conexiunilor observabile senzual concrete într-un fenomen dat sau între fenomene; c) ținând cont de primele două condiții, sentimentul de frumusețe a ceva este determinat și de gusturile și preferințele personale.

Să ne întoarcem la mai multe cazuri complexe percepția estetică și vedeți dacă aici nu se găsesc aceleași proprietăți, deoarece au fost deja notate de două ori.

Să presupunem că vezi fața unei persoane care îți place. Pare frumos, contemplarea lui aduce bucurie estetică. Analizează-ți sentimentul. Este foarte probabil că va trebui să recunoașteți cu surprindere: ochii sunt ca ochii, iar nasul este ca un nas, iar gura, să zicem, este clar strâmbă, sau mare, sau, dimpotrivă, mică. Încercați să schimbați mental un detaliu care nu vă place într-o față în general plăcută, în conformitate cu idealul unui detaliu separat pe care vi-l imaginați. De exemplu, o fată cu un nas mic, răsturnat, de formă neregulată, ar trebui să-și imagineze un nas antic cu o formă impecabilă. Dacă ai machiaj la îndemână, încearcă să-i dai un astfel de nas. Aproape sigur se va dovedi că corecția nu a făcut fața mai bună. Scoateți nasul fals și fata va deveni din nou drăguță.

Pe de altă parte, există fețe cu trăsături aparent impecabile, dar în general nu par frumoase. Și nasul este drept, iar fruntea este curată, iar gura este ca cea a zeiței Milo și toate acestea împreună se dovedesc a fi fie aspre, fie mărunte. După cum spun francezii, „nu există frumusețe absolută fără o neregularitate a trăsăturilor.”* Dacă încercăm să determinăm ce ne place din punct de vedere estetic în acțiunile unei persoane, ne vom confrunta din nou cu particularitatea percepției estetice - să simțim frumusețea nu într-un fapt izolat, ci într-un lanț de fapte sau evenimente, în legătură cu care un dat. fenomenul va părea frumos sau urât. Diderot a vorbit excelent despre acest lucru în articolul său „Despre frumos”, unde susține înțelegerea sentimentului de frumos tocmai ca sentiment. relaţii.

* Ceea ce s-a spus, desigur, nu neagă alte opțiuni, atunci când trăsăturile complet corecte sunt combinate armonios sau, dimpotrivă, combinarea trăsăturilor incorecte nu este deloc o garanție a frumuseții.

„Toată lumea știe”, scrie Diderot, „cuvintele sublime din tragedia „Horace”: „Ar fi fost mai bine dacă ar fi murit!” Întreb pe cineva care nu este familiarizat cu piesa lui Corneille și nu are habar despre răspunsul bătrânului Horace, ce crede despre exclamația: „Ar fi mai bine să moară!” Nu există nicio îndoială că cel pe care îl întreb, neștiind ce înseamnă cuvintele „Ar fi mai bine să moară!”, neputând ghici dacă aceasta este o frază de fuingine sau un fragment din ea și având dificultăți în a stabili o gramatică. legătura dintre cele trei cuvinte care o alcătuiesc, îmi va răspunde că nu i se pare nici frumoasă, nici urâtă. Dar dacă îi spun că acesta este răspunsul unui om întrebat ce ar trebui să facă altul în luptă, el va vedea în cuvintele celui care răspunde o expresie de curaj, care nu-i permite să creadă că în toate condițiile este mai bine să trăiesc decât să mori. Acum îl vor interesa cuvintele „Ar fi mai bine să moară!”. Dacă adaug că în această bătălie este vorba de slava patriei, că cel care luptă este fiul celui care trebuie să dea un răspuns, că acesta este singurul fiu care i-a rămas; că tânărul a trebuit să lupte cu trei dușmani care deja luaseră viața celor doi frați ai săi; că bătrânul îi spune aceste cuvinte fiicei sale; că este roman, - apoi exclamația: „Ar fi mai bine să fi murit!”, care înainte nu era nici frumoasă, nici urâtă, va deveni din ce în ce mai frumoasă pe măsură ce îi dezvălui relația cu toate aceste împrejurări, iar în sfârşitul va deveni sublim.

Schimbați circumstanțele și relațiile, transferați cuvintele: „Ar fi mai bine dacă ar muri!” de la teatrul francez pe scena italiană și, în loc de bătrânul Horace, puneți-le în gura lui Scapin și vor deveni bufonist.

Schimbați încă o dată împrejurările și imaginați-vă că Scapin este în slujba unui domn crud, zgârcit și posomorât și că au fost atacați pe autostradă de trei-patru tâlhari. Scapin își ia zborul. Stăpânul său se apără, dar, cedând superiorității numerice, este nevoit să fugă și el. Ei vin să-i spună lui Scapin că stăpânul său a scăpat. "Cum! - exclamă Scapin, înșelat în așteptările sale. - Deci a reusit sa scape? Laș al naibii!.- „Dar”, îi obiectează ei, „ce ai vrea să facă, fiind unul împotriva trei?” „Ar fi mai bine să moară!” îi răspunde Scapen. Și cuvintele: „Ar fi mai bine dacă a murit!” „deveniți amuzant. Astfel, putem considera stabilit că frumusețea apare, crește, se schimbă, cade și dispare odată cu relațiile [...]”3

S-a remarcat mai sus că atunci când percepem frumusețea culorii, formei etc., adică frumusețea calităților fizice exterioare și a proprietăților realității, senzația noastră depinde și de caracteristicile psihofizice și de starea de spirit a subiectului (cuiva îi place mai mult roșul, altuia îi place albastrul). Atunci când percepeți frumusețea fenomenelor sociale, această latură subiectivă a percepției frumuseții este de asemenea incontestabilă. Totuși, aici capătă clar un caracter social mai mult sau mai puțin pronunțat. Nu mai sunt în prim plan gusturile personale, ci factori precum condiționarea de clasă, națională sau istorică a evaluării estetice a fenomenelor în conformitate cu idealurile etice, politice și de altă natură sociale consacrate.

Individul devine aici foarte vizibil purtătorul și expresia socialului. Preferințele estetice individuale relevă atitudinea socio-istorică a anumitor grupuri de oameni față de fenomenele și procesele realității. După cum vom vedea, condiționarea socială a momentului subiectiv al reflecției estetice, care este prezent într-o măsură sau alta în toate cazurile senzației de frumos, atunci când se ține cont spontaneitate percepţia estetică capătă aici o importanţă foarte importantă. O persoană percepe direct, profund personal frumusețea în primul rând în ceea ce corespunde idealurilor societății sale contemporane.

Totuși, așa cum s-a subliniat deja în repetate rânduri, nu suntem încă interesați de condiționalitatea subiectivă a experienței frumuseții, nu de aceste sau acele gusturi, pasiuni și idealuri, ci de sursa obiectivă a acestei experiențe, situată în afara conștiinței (atât individuale). și sociale). Prin urmare, remarcând încă o dată importanța și indispensabilitatea condiționalității subiective a percepției frumosului (am subliniat importanța acesteia în toate cazurile menționate mai sus), să ne concentrăm asupra acestei surse în sine și a celor epistemologice. mecanisme prin care o percepem.

Capacitatea percepției estetice de a alege ca obiect fie ceva care se află în relaţie cu altceva, combinat cu succes cu ceva sau cu ceva întreg, constând din părți care sunt potrivite, relevante unele altele, legate între ele, constituind o armonie comună, uneori foarte complexă, s-a remarcat în vremuri străvechi. „[...] Frumusețe”, a scris, potrivit lui Galen, Polykleitos în „Canonul” său, „[...] în proporționalitatea degetului față de deget și toate în raport cu metacarp și mână, și acesta din urmă relativ la cot, iar cotul relativ la mâini și [în general] toate [părțile] referitoare la toate [...]"4

„[...] Frumusețea trupului, grație proporționalității membrelor sale, ne atrage privirea și ne face plăcere tocmai pentru că toate părțile corpului corespund între ele cu oarecare har [...]” 5, spunea Cicero . Găsim și ideea de frumusețe ca conformitate, coordonarea părților într-un singur întreg, printre mulți gânditori ai Evului Mediu. „Dar din moment ce”, scrie Augustin, „în toate artele, armonia ne face o impresie plăcută, datorită căreia numai totul devine întreg și frumos, în timp ce armonia însăși necesită egalitate și unitate, constând fie în asemănarea părților egale, fie proporționalitatea părților inegale: atunci cine va găsi egalitate sau asemănare completă în corpurile [reale] și va decide să spună, după o examinare atentă, că orice corp este într-adevăr necondiționat unul [...]”6. Această idee continuă să sune pe paginile monumentelor Renașterii: „[...] Foarte pe scurt vom spune așa: frumusețea este o armonie strict proporțională a tuturor părților unite de ceea ce aparțin - astfel încât nici să adauge, nici scăderea, nici schimbarea nu se poate face fără să înrăutăţească lucrurile” (Alberti). „[...] Consider obiectele proporționale cele mai frumoase. Deși unele obiecte care se abat de la măsură nu provoacă surpriză, totuși nu toate sunt plăcute” (Dürer) 8. Diderot a dezvoltat ulterior această idee în felul său, numind „frumos în afara mea tot ceea ce conține în sine ceva din pe care ideea relațiilor îmi trezește în mintea mea și tot ceea ce trezește această idee în mine este frumos pentru mine” 9.

Dacă senzația în sensul propriu al cuvântului este un act în primul rând analitic, adică separarea unei culori de alta, a unei forme de alta, a unei iritații percepute de alta (I. P. Pavlov a numit aparatul anatomic și fiziologic al senzației „analizatorul nostru”) , atunci percepția estetică poate fi numită, pentru început, un fel de percepție „sintetizantă”. Când vedem un buchet de flori sălbatice stând pe masă, cu percepția noastră senzorială distingem coroana albastră a unei flori de colț, culoarea albastră a unui clopot, corola albă a unui mușețel cu un centru galben, capetele galben strălucitoare ale păpădiei, stelele violete ale garoafelor. În același timp, din punct de vedere estetic, percepem frumusețea combinatii violet-albastru cu galben, albastru cu alb - frumusețea buchetului în ansamblu. Și tocmai este ghidat de acest sentiment imediat al întregului că luăm uneori o floare din buchetul din fața noastră și, după ce l-am scos, o mutăm în alt loc, pentru că este „mai frumos”, pentru că aici este mai „potrivit”.

Oricine a fost vreodată în atelierul unui artist ar putea observa cum proprietarul, a cărui percepție estetică este dezvoltată profesional, în timp ce plasează o natură moartă sau așează un model, începe brusc să se grăbească prin cameră în căutarea „ceva roșu” sau „ ceva galben” sau „ceva albastru”. Poate fi gata să-ți smulgă cămașa dacă i se pare potrivit; poate strica ceva necesar în gospodărie doar pentru a adăuga pata de culoare necesară. Întrebați-l de ce caută această culoare anume, dacă este posibil să o înlocuiți cu alta. Artistul se va uita la tine de parcă ai fi nebun și, conducându-te către natura moartă, te va spune: „Vezi, iată ce lipsește.” roșu pete.” - „Dar de ce roșu? De ce crezi asta?" - „Nu cred că simt: roșu și numai roșu! Și într-adevăr, atunci când culoarea necesară este pusă la loc, vei fi surprins să observi că întreaga natură moartă începe să strălucească, ca și cum această culoare, după ce a intrat în contact cu alții, anterior reci și morți, le-a făcut brusc să prindă viață. și vorbește cu putere.

Poate părea că specificul specificat al percepției estetice nu este doar specificul acesteia, ci constituie o trăsătură a oricărei percepții care, după cum se știe, ia naștere pe baza senzațiilor, în procesul de sinteză și generalizare a acestora din urmă.

Cu toate acestea, nu este. Percepția în sensul ei obișnuit (nu estetic) este o contemplare vie, o formă de reflectare directă în crearea obiectelor și fenomenelor realității. Specificul unei astfel de percepții constă în transformarea senzațiilor individuale într-o imagine a lumii materiale, care a fost obiectul percepției. Ea reflectă lumea ca fiind formată din obiecte senzoriale integrale. Cu toate acestea, nu se concentrează în mod special atenția asupra relației percepute vizual dintre obiecte, precum și asupra relației piese individuale articole. Caracteristică Percepția estetică, așa cum vedem, dimpotrivă, constă în a afirma interconexiunile și relațiile anumitor fenomene, obiecte și procese, în „calificarea” emoțională a acestora ca adecvate sau nepotrivite, consistente sau inconsecvente, constituind un tot armonios sau nu. În orice caz, acest lucru este indicat de nostru experienta personala percepția frumuseții, precum și experiența celor mai artistici maeștri diferite epoci, interesat profesional de această problemă.

În viața practică, de regulă, nu distingem percepția estetică de percepția în general, deoarece pentru a percepe estetic conexiunile și relațiile dintre fenomene, este necesar în primul rând să recunoaștem aceste fenomene sub forma unui real, interconectat. imagine, dezvăluită prin contemplare directă. Conștiința obișnuită nu distinge, de exemplu, percepția estetică a formei sau culorii obiectelor de percepția lor directă, mulțumindu-se doar cu senzații estetice destul de pasive, parcă „contopite” cu tabloul senzorial general al realității.

Dar percepția estetică a unui artist care îl antrenează în mod specific pe a lui abilități estetice, poate deja, într-o măsură sau alta, „deranja” – dacă artistului i se pare necesar – obiectivitatea reală a lumii, concentrându-se în primul rând pe relații, pe contraste și combinații de culoare, formă etc.

Există un exemplu binecunoscut de conversație cu Delacroix. Când o doamnă a informat-o pe aceasta din urmă că Prințul Metternich și Ducele de Wellington s-au întâlnit la o recepție la care era prezentă și că întâlnirea lor a fost un subiect excelent pentru artist, Delacroix s-a înclinat și a răspuns: „Doamnă, pentru un artist adevărat a fost doar o pată roșie lângă o pată albastră...” Nu contează cât de fiabilă este această anecdotă, dar este evident că odată cu pregătirea profesională, percepția estetică a artiștilor devine capabilă, dacă este necesar pentru munca lui, să înregistreze doar culori. și combinațiile lor, doar proporții, doar forme, designul și relația lor, distrăgând temporar atenția de la conținutul real complex al lumii. De fapt, „bucătăria” formală a unui artist care caută, de exemplu, culoarea unui tablou viitor sau soluția sa compozițională, nu este altceva decât o astfel de distragere fixă, în care toată bogăția lumii percepute direct este redusă la două sau trei lovituri de vopsea, în care fețele sunt reprezentate ca o „pătă””, iar mulțimea de oameni este ca o dungă neagră. Același lucru este valabil și pentru „peticele” sculptorului, în care el încearcă să surprindă sentimentul relației dintre două sau trei forme „mari” ale modelului care poza.

Exact oportunitate O astfel de „distragere a atenției” stă la baza căutărilor formale în general și la baza extremelor formaliste. Am pus aici cuvântul „distragere a atenției” între ghilimele pentru că acest cuvânt înseamnă de obicei o operație pur logică care realizează capacitatea de abstractizare a gândirii, în timp ce în acest caz au loc procese reflectorizante de o cu totul altă natură, care vor fi discutate mai jos. .

În acest paragraf, subiectul luat în considerare va fi acele caracteristici legate de vârstă care sunt inerente şcolar juniorși de care ar trebui să se țină seama la dezvoltarea percepției sale estetice.

În prezent, problema percepției estetice, a dezvoltării personalității, a formării, a culturii sale estetice este una dintre cele mai importante sarcini cu care se confruntă școala. Această problemă a fost dezvoltată destul de pe deplin în lucrările profesorilor și psihologilor autohtoni și străini. Printre aceștia se numără B. T. Likhachev, A. S. Makarenko, B. M. Nemensky, V. A. Sukhomlinsky, V. N. Shatskaya, I. F. Smolyaninov, O. P. Kotikova și alții.

Am observat deja că este foarte dificil să ne formezi idealuri estetice și gust artistic atunci când personalitatea umană a fost deja formată. Dezvoltarea estetică a personalității începe în copilăria timpurie. Pentru ca un adult să devină bogat spiritual, este necesar să se acorde o atenție deosebită educației estetice a copiilor de vârstă școlară primară. B.T. Lihaciov scrie: „Perioada copilăriei școlii primare este poate cea mai decisivă din punctul de vedere al educației estetice și al formării unei atitudini morale și estetice față de viață”. Autorul subliniază că tocmai la această vârstă are loc cea mai intensă formare de atitudini față de lume, care treptat se transformă în trăsături de personalitate. Calitățile morale și estetice esențiale ale unei persoane sunt stabilite în prima copilărie și rămân mai mult sau mai puțin neschimbate de-a lungul vieții. Și în acest sens, acesta este momentul cel mai potrivit pentru dezvoltarea percepției estetice.

Există multe definiții ale conceptului de „percepție estetică”, dar luând în considerare doar câteva dintre ele, este deja posibil să identificăm principalele prevederi care vorbesc despre esența sa.

În primul rând, acesta este un proces de influență direcționată. În al doilea rând, este formarea capacității de a percepe și de a vedea frumusețea în artă și viață și de a o aprecia. În al treilea rând, sarcina percepției estetice este formarea gusturilor și idealurilor estetice ale individului. Și în cele din urmă, în al patrulea rând, dezvoltarea capacității de creativitate independentă și crearea frumuseții.

O înțelegere unică a esenței percepției estetice determină, de asemenea, abordări diferite ale obiectivelor sale. Prin urmare, problema scopurilor și obiectivelor educației estetice în scopul dezvoltării percepției necesită o atenție specială.

Este imposibil, sau cel puțin extrem de dificil, să înveți un tânăr sau un adult să aibă încredere în oameni dacă a fost adesea înșelat în copilărie. Este dificil să fii amabil pentru cineva care nu s-a familiarizat cu empatia în copilărie, nu a experimentat bucuria copilărească, imediată și, prin urmare, de neșters puternică, față de o altă persoană. Nu poți dintr-o dată viata adulta deveniți curajos dacă la vârsta preșcolară și primară nu ați învățat niciodată să vă exprimați cu hotărâre părerea și să acționați cu îndrăzneală.

Cursul vieții schimbă ceva și își face propriile ajustări. Dar tocmai la vârsta preșcolară și primară dezvoltarea percepției estetice stă la baza tuturor lucrărilor pedagogice ulterioare.

Una dintre caracteristicile vârstei de școală primară este sosirea copilului la școală. Are o nouă activitate de conducere - studiul. Profesorul devine persoana principală pentru copil. „Pentru băieții din școală primară profesorul este cel mai mult Omul de baza. Totul pentru ei începe cu un profesor care i-a ajutat să depășească primii pași grei din viață... „Prin el, copiii învață despre lume și normele de comportament social. Părerile, gusturile și preferințele profesorului devin proprii. Din experiență de predat LA FEL DE. Makarenko știe că un obiectiv semnificativ din punct de vedere social, perspectiva de a se îndrepta spre el, dacă este prost prezentat copiilor, îi lasă indiferenți. Si invers. Un exemplu izbitor al muncii consecvente și angajate a profesorului însuși, interesul și entuziasmul său sincer îi motivează cu ușurință pe copii să facă lucruri.

Următoarea caracteristică a dezvoltării percepției estetice la vârsta școlii primare este asociată cu schimbările care apar în sfera proceselor cognitive ale elevului. De exemplu, formarea idealurilor estetice la copii, ca parte a viziunii lor asupra lumii, este un proces complex și îndelungat. Acest lucru este remarcat de toți profesorii și psihologii menționați mai sus. În timpul educației relații de viață, idealurile suferă schimbări. In anumite conditii, sub influenta camarazilor, adultilor, operelor de arta, naturii, socurilor vietii, idealurile pot suferi schimbari radicale. „Esența pedagogică a procesului de formare a idealurilor estetice la copii, ținând cont de acestea caracteristici de vârstă este de a forma, încă de la început, încă din copilărie, idei ideale stabile, semnificative despre societate, despre om, despre relațiile dintre oameni, făcând acest lucru într-o formă diversă, nouă și incitantă, care se schimbă la fiecare etapă”, notează B. . T. Lihaciov.

Pentru vârsta preșcolară și primară, forma principală de cunoaștere a idealului estetic este literatura pentru copii, filmele de animație, cinematograful și fotografiile în cărți. Încă de la vârsta școlii primare, apar schimbări în sfera motivațională. Motivele pentru atitudinea copiilor față de artă și frumusețea realității sunt recunoscute și diferențiate. D.B. Lihaciov notează în lucrarea sa că stimulului cognitiv la această vârstă se adaugă un motiv nou, conștient. Acest lucru se manifestă prin faptul că „... unii băieți au o atitudine estetică față de artă și realitate. Le face plăcere citind cărți, uitându-se la ilustrațiile din ele, ascultând muzică, desenând, vizionand un film. Nu totuși să știți că aceasta este o atitudine estetică.Dar Ei și-au format o atitudine estetică față de artă și viață.Dorința de comunicare spirituală cu arta se transformă treptat într-o nevoie de ei.

Încă de la vârsta școlii primare, apar schimbări în sfera motivațională. Motivele pentru atitudinea copiilor față de artă și frumusețea realității sunt recunoscute și diferențiate. D.B. Lihaciov notează în lucrarea sa că stimulului cognitiv la această vârstă se adaugă un motiv nou, conștient. Acest lucru se manifestă prin faptul că "... unii tipi se raportează la artă și realitate tocmai din punct de vedere estetic. Le place să citească cărți, să asculte muzică, să deseneze, să vizioneze filme. Nu știu încă că aceasta este o atitudine estetică. Dar o estetică s-a format în ei atitudine față de artă și viață. Pofta de comunicare spirituală cu arta se transformă treptat într-o nevoie pentru ei.

Alți copii comunică cu arta în afara relației strict estetice. Ei abordează o lucrare în mod rațional: după ce au primit o recomandare de a citi o carte sau de a viziona un film, le citesc și le urmăresc fără a înțelege profund esența, doar pentru a avea o idee generală despre ea.” Și se întâmplă să citească, vizionați sau ascultați din motive prestigioase.Cunoaștere Profesorul adevăratelor motive ale atitudinii copiilor față de artă ajută la concentrarea asupra formării unei atitudini cu adevărat estetice.

Sentimentul frumuseții naturii, a oamenilor din jur și a lucrurilor creează stări emoționale și mentale speciale în copil, trezește interes direct pentru viață, acutizează curiozitatea, gândirea și memoria. În copilărie, copiii trăiesc o viață directă, profund emoțională. Experiențele emoționale puternice rămân în memorie pentru o lungă perioadă de timp, adesea se transformă în motive și stimulente pentru comportament și facilitează procesul de dezvoltare a credințelor, abilităților și obiceiurilor de comportament. În opera lui N.I. Kiyashchenko subliniază destul de clar că „utilizarea pedagogică a atitudinii emoționale a copilului față de lume este una dintre cele mai importante modalități de a pătrunde în conștiința copilului, de a o extinde, de a o aprofunda, de a o întări și de a o construi”. El observă, de asemenea, că reacțiile și stările emoționale ale copilului sunt un criteriu pentru eficacitatea educației estetice. "ÎN din punct de vedere emoțional Răspunsul unei persoane la un anumit fenomen exprimă gradul și natura dezvoltării sentimentelor, gusturilor, opiniilor, credințelor și voinței sale.”

Orice scop nu poate fi luat în considerare fără sarcini. Majoritatea profesorilor (G.S. Labkovskaya, D.B. Likhachev, N.I. Kiyashchenko și alții) identifică trei sarcini principale, care au propriile lor variații între alți oameni de știință, dar nu își pierd esența principală.

Deci, în primul rând, aceasta este „crearea unui anumit stoc de cunoștințe și impresii estetice elementare, fără de care nu pot apărea înclinația, dorința și interesul pentru obiecte și fenomene semnificative din punct de vedere estetic”.

Esența acestei sarcini este de a acumula un stoc divers de sunet, culori și impresii plastice. Profesorul trebuie să selecteze cu pricepere, în funcție de parametrii specificați, astfel de obiecte și fenomene care să corespundă ideilor noastre despre frumusețe. În acest fel, se va forma experiența senzorială și emoțională. De asemenea, sunt necesare cunoștințe specifice despre natură, despre sine și despre lumea valorilor artistice. „Versatilitatea și bogăția cunoștințelor stă la baza formării intereselor, nevoilor și abilităților largi, care se manifestă prin faptul că proprietarul lor se comportă ca o persoană creativă estetic în toate modurile de viață”, notează G.S. Labkovskaia.

A doua sarcină a percepției estetice este „formarea, pe baza cunoștințelor dobândite, a unor astfel de calități socio-psihologice ale unei persoane care oferă posibilitatea de a experimenta emoțional și de a evalua estetic”. articole semnificativeși fenomene, să ne bucurăm de ele”.

Această sarcină sugerează că se întâmplă ca copiii să fie interesați, de exemplu, de pictură, doar la nivelul educațional general. Se uită în grabă la tablou, încearcă să-și amintească titlul și artistul, apoi se îndreaptă către o nouă pânză. Nimic nu le provoacă uimire, nimic nu îi face să se oprească și să se bucure de perfecțiunea lucrării.

B.T. Likhachev notează că „... o astfel de cunoaștere superficială cu capodoperele artei exclude unul dintre elementele principale ale unei atitudini estetice - admirația”. Strâns legată de admirația estetică este capacitatea generală de experiență profundă. „Apariția unei game de sentimente sublime și a unei plăceri spirituale profunde din comunicarea cu frumusețea; sentimente de dezgust când întâlnesc ceva urât; simțul umorului, sarcasm în momentul contemplării comicului; șoc emoțional, furie, teamă, compasiune, care duc la purificarea emoțională și spirituală rezultată din experiența tragediei - toate acestea sunt semne ale unei veritabile educații estetice”, notează același autor.

Experiența profundă a sentimentului estetic este inseparabilă de capacitatea de judecată estetică, adică. cu o evaluare estetică a fenomenelor artei şi vieţii. A.K. Dremov definește evaluarea estetică ca fiind o evaluare „bazată pe anumite principii estetice, pe o înțelegere profundă a esenței esteticii, care presupune analiza, posibilitatea de demonstrare și argumentare”. Să comparăm cu definiția lui D.B. Lihacheva. „Judecata estetică este o evaluare probantă, rezonabilă a fenomenelor viata publica, artă, natură." În opinia noastră, aceste definiții sunt similare. Astfel, una dintre componentele acestei sarcini este formarea unor astfel de calități ale copilului care să-i permită să ofere o evaluare independentă, adecvată vârstei, critică a oricărei lucrări. , exprimați o judecată despre aceasta și despre propria voastră stare mentală.

A treia sarcină a percepției estetice este legată de formare creativitate. Principalul lucru este „dezvoltarea unor calități precum nevoile și abilitățile individului, care transformă individul într-un creator activ, creator de valori estetice, permițându-i nu numai să se bucure de frumusețea lumii, ci și să o transforme” după legile frumuseții”.

Esența acestei sarcini este că copilul nu trebuie doar să cunoască frumusețea, să o poată admira și aprecia, dar trebuie să participe activ la crearea frumuseții în artă, viață, muncă, comportament, relații. A.V. Lunacharsky a subliniat că o persoană învață să înțeleagă cuprinzător frumusețea numai atunci când el însuși ia parte la creația sa creativă în artă, muncă și viața socială.

Sarcinile pe care le-am considerat reflectă parțial esența percepției estetice, totuși am luat în considerare doar abordări pedagogice ale acestei probleme.

Fiecare copil își dezvoltă gândurile în moduri unice, fiecare este inteligent și talentat în felul lui. Nu există un singur copil care să fie incapabil sau fără talent. Este important ca această inteligență, acest talent să devină baza succesului în învățare, astfel încât niciun elev să nu învețe sub capacitățile sale. Copiii ar trebui să trăiască într-o lume de frumusețe, jocuri, basme, muzică, desen, fantezie și creativitate. Este foarte important ca copiilor să nu li se dea sarcina obligatorie de a învăța literele și de a învăța să citească. Viața lor mentală ar trebui să se ridice la primul pas al cunoașterii unui copil, care ar fi inspirat de frumusețe, fantezie și jocul imaginației. Copiii își amintesc profund ceea ce le-a entuziasmat sentimentele și i-a vrăjit cu frumusețe.

Experiența de viață a unui copil în diferite stadii ale dezvoltării sale este atât de limitată încât copiii nu învață curând să distingă fenomenele estetice de masa generală. Sarcina profesorului este de a insufla copilului capacitatea de a se bucura de viață, de a dezvolta nevoi și interese estetice și de a le aduce la nivelul gustului estetic și apoi ideal.

Educația estetică este importantă pentru dezvoltarea deplină ulterioară a personalității unui elev care face primii pași pe scara uriașă a educației. Este conceput pentru a dezvolta gusturi artistice și pentru a înnobila o persoană. Educația estetică este una dintre căile către dezvoltarea armonioasă, cuprinzătoare a personalității, către formarea capacității de a percepe, aprecia și crea frumusețe în viață și în artă. Este mult mai ușor să reeducați o persoană de la o specialitate la alta decât să realizați schimbări în sistemul de idei despre rău și bun, frumos și urât.

Vârsta școlii primare este numită apogeul copilăriei. Copilul începe să-și piardă spontaneitatea copilărească în comportament și apare o logică diferită a gândirii. Predarea este o activitate semnificativă pentru el. La școală, el dobândește nu numai cunoștințe și abilități noi, ci și un anumit statut social. Interesele și valorile copilului se schimbă. Aceasta este o perioadă de schimbări și transformări pozitive. De aceea este atât de important nivelul de realizare atins de fiecare copil la o anumită etapă de vârstă. Dacă la această vârstă un copil nu simte bucuria de a învăța, nu dobândește capacitatea de a învăța, nu învață să-și facă prieteni, nu câștigă încredere în el însuși, în abilitățile și capacitățile sale, a face acest lucru în viitor va fi mult mai mult dificil și va necesita costuri mentale și fizice nemăsurat mai mari.

Dezvoltarea la copii a capacității de a percepe, de a înțelege sentimentele frumuseții morale spirituale umane simultan cu formarea propriei spiritualități estetice este un proces complex, unic, neuniform, dialectic, contradictoriu, care depinde de condiții specifice. Copiii de vârstă școlară primară sunt mai înclinați să perceapă și să evalueze forma exterioară, armonia vizibilă.

Astfel, vârsta școlii primare este o vârstă specială pentru dezvoltarea percepției estetice, unde rolul principal îl joacă profesorul. Profitând de acest lucru, profesorii pricepuți sunt capabili nu numai să pună o bază solidă pentru o personalitate dezvoltată estetic, ci și, prin dezvoltarea percepției estetice la școlari, să stabilească adevărata viziune asupra lumii a unei persoane, deoarece tocmai la această vârstă se formează atitudinea copilului față de lume și are loc dezvoltarea calităților estetice esențiale ale viitoarei personalități.

Percepția estetică este o reflectare a unui individ sau a unui grup de obiecte, fenomene, opere de artă din jur care au o anumită valoare. În esență, aceasta este crearea unei imagini senzuale a unui obiect. Conținutul său este determinat direct de obiectul percepției - un fenomen, o operă.

Proces

În timpul percepției estetice, realitatea este văzută de o persoană în proprietăți noi. Datorită lui, individul își dezvăluie esența faptelor eroice, frumusețea lumii înconjurătoare și tragediile. Operele de artă au un conținut separat pentru percepția estetică.

În acest caz, o persoană creează o imagine senzorială separată, trecând ulterior la reflecție, ținând cont de asociații pentru a înțelege conținutul. Se crede că percepția operelor de artă include date obiective, subiective și individuale. Ajută individul să devină mai bogat. Estetic. O persoană începe să pătrundă mai adânc în realitățile înconjurătoare și să perceapă mai bine obiectele realității.

Se crede că în cursul percepției estetice și artistice copiii dezvoltă activitate creativă. Într-adevăr, în acest caz, subiectul devine un fel de co-autor al ceea ce vede, adăugându-și propria viziune asupra tuturor, evaluând ceea ce se întâmplă, interpretându-l.

Evaluarea de către o persoană a fenomenelor din jur depinde de cunoștințe și de experiența anterioară. Percepția estetică a artei oferă o plăcere deosebită în funcție de capacitatea unei persoane de a o simți și de profunzimea și plenitudinea lucrării.

De regulă, procesul este însoțit de emoții pozitive- subiectul este surprins, experimentează bucurie și plăcere, indiferent dacă interpretează o tragedie sau ceva amuzant. Ideea este că percepția estetică a unei opere este posibilă doar în cazurile în care vorbim despre frumos, frumos. Din acest motiv, obiectele dezgustătoare pot fi înzestrate cu aceeași valoare prin negația lor, și astfel prin afirmarea valorilor estetice.

În generația tânără

Astăzi există o tendință în rândul părinților de a dezvolta percepția estetică și artistică la copii. Dacă acest aspect este ignorat, dezvoltarea emoțională a copilului poate deveni lentă. Cineva acordă atenție exclusiv intelectului tinerei generații; ca urmare a unei astfel de educații, individul devine sărac și suferă.

Mulți oameni nu observă cum are loc formarea percepției estetice, cum un copil este atras de muzică, desene, poezie sau teatru. CU primii ani el este capabil să recunoască ce este frumos și ce nu este. O paletă bogată de impresii la o vârstă fragedă își lasă amprenta asupra capacității individului de a percepe ulterior arta. Ele îmbogățesc gama de emoții de care dispune, datorită lor se pune bazele percepției estetice asupra lumii din jurul ei. Așa se formează liniile directoare morale.

Din aceste motive, introducerea unui copil în lumea frumuseții este cea mai importantă sarcină a părinților. Este necesar să-l introducem în art. Cu cât adulții se gândesc mai devreme la cum să dezvolte percepția estetică și să ia măsuri, cu atât vor fi mai bogați lumea interioara copii.

Unde să încep

Pentru început, ar trebui să arătați copilului dvs. obiecte de artă plastică pe care le poate înțelege. De regulă, percepția estetică a naturii a copiilor și oamenii care sunt aproape de experiența lor vor fi de înțeles copiilor. Trebuie avut în vedere că doar arătarea picturilor nu va fi suficientă. Este important ca sensul să fie dezvăluit copilului de către un adult, îmbogățind percepția estetică a lumii înconjurătoare, a naturii, a experienței culturale și a sensului suplimentar.

Mai simplu spus, trebuie să explicați cu propriile cuvinte ce încearcă creatorul să transmită prin imagine și ce metode a folosit pentru a face acest lucru. Merită să spunem despre imaginea care apare direct în mintea unui părinte atunci când ascultă un fel de muzică. Este necesar să-ți împărtășești emoțiile cu copilul tău. Dar trebuie să selectați obiecte pentru dezvoltarea percepției estetice, ținând cont de vârsta copilului. Este puțin probabil să înțeleagă cubismul lui Picasso sau să realizeze cât de frumoase sunt valsurile lui Chopin. Nici o cantitate de încântare parentală nu va ajuta copilul să înțeleagă ce este frumos în asta până când ajunge la un anumit stadiu de creștere.

Percepția estetică a lumii înconjurătoare este de neconceput fără o apreciere a corpului uman. Ar fi mai bine ca copilul să înceapă să admire operele de artă decât să facă publicitate videoclipurilor. Este necesar să îi explicăm copilului că frumusețea exterioară reflectă lumea interioară a unei persoane, gândurile și starea sa. Atunci forma percepției estetice a corpului uman va merge în direcția corectă. Merită să investești în înțelegerea faptului că toată lumea poate fi frumoasă.

Persoane vârsta preșcolară Nu are sens să duci oamenii la expoziții sau concerte și apoi să fii sincer surprins de capriciile lor. Formarea percepției estetice la această vârstă este într-un stadiu prea timpuriu pentru a înțelege astfel de evenimente și expoziții, chiar și pe cele mai frumoase.

O mulțime de experiențe împărtășite vor veni din îndreptarea atenției copilului către fenomenele frumoase din viața de zi cu zi. De exemplu, merită să-i arăți frumusețea unei flori proaspăt înflorite, stropi de soare dimineața devreme și roua de cristal în ele.

Merită să acordați atenție interiorului camerei în care locuiește o persoană. Într-adevăr, în formarea percepției estetice aceasta poate fi decisivă. Se știe cu siguranță că mediul pe care o persoană îl vede în primii ani de viață este capabil să stabilească conceptul de frumos și de urât. Experiența timpurie este extrem de importantă. Este necesar să vă asigurați că copilul se află într-un interior decorat cu gust.

Cel mai bine este să-i arăți cum se combină culorile din haine. Este necesar să se acorde atenție diferitelor tipuri de percepție estetică, în special celor legate de aspectul unei persoane. Se știe că copiii își copiază părinții, așa că în primul rând ar trebui să ai grijă de bunul gust în hainele tale.

Educația senzorială a unui copil este, de asemenea, un moment important în creștere. În plus, poate rafina percepția estetică. Armonia și frumusețea nu tolerează oamenii cu sentimente excesiv de grosolane. Cu cât o persoană distinge mai subtil culorile, tonurile muzicale, aromele, cu atât mai devreme va experimenta plăcerea de la fenomenele lumii înconjurătoare, cu atât simțul său estetic va fi mai dezvoltat. Dacă nu s-a dezvoltat suficient, o persoană va fi înclinată să caute stimuli aspru pentru a experimenta plăcerea. La urma urmei, acesta este singurul lucru care îi va fi disponibil în absența capacității de a distinge tonuri subtile și lovituri.

Activitate

O parte importantă a dezvoltării percepției estetice este activitatea umană directă. Cu cât se angajează mai mult în activitate artistică, cu atât mai subtil începe să simtă lumea. După etapa copilăriei, o persoană, de regulă, este atrasă de desen și instrumente muzicale.

Cea mai importantă sarcină în această etapă este de a identifica cu promptitudine interesele copilului și de a-i oferi condițiile pentru realizarea ideilor sale. Este adesea o greșeală să încerci să-l faci să se intereseze de ceva de care părinții înșiși nu au fost niciodată interesați. Interesele fiecărei persoane sunt individuale, iar acest lucru merită reținut. Chiar dacă un copil începe să se angajeze într-o activitate artistică aleasă de un părinte, el va fi mereu atras de domeniul care i-a fost interesant încă de la naștere. Și acesta este un teren mult mai fertil pentru succesul viitor.

Crearea unui mediu

Se recomandă crearea unui mediu de dezvoltare în camera copiilor. Aici veți avea nevoie de vopsele, hârtie, plastilină și un instrument muzical. Materialele ar trebui să ofere copilului libertate de acțiune. Este mai bine să vă asigurați că sunt întotdeauna la îndemână, în locuri convenabile și accesibile. Lăsați copilul să încerce materialele așa cum dorește. La început, copiii încep să rupă hârtie și să ruleze creioane și nu ar trebui să interferați cu acest lucru.

Lăsați interesul față de ei să crească, iar apoi, în timp, vor începe să descopere funcții noi și mult mai interesante ale obiectelor din jurul lor. Nu ar trebui impusă unui copil anumite moduri interacțiunea cu materialele prezentate, să fie doar jocuri și libertate de acțiune.

Pentru a trezi spiritul experimental în el, se recomandă să demonstrezi cum se amestecă vopselele și cum se formează noi nuanțe interesante. Alături de vopseaua obișnuită, ar trebui să cumpărați și vopsea pentru degete, bucăți de burete care sunt înmuiate în vopsea.

Copiilor le place să deseneze. Mai mult decât atât, până la vârsta de 3-4 ani nu pot ține în mâini creioane și pensule. Hârtia poate avea formate și culori foarte diferite, iar plăcile și alte suprafețe pot fi prezente.

O foaie de hârtie Whatman așezată pe podea lângă materialele de desen îi va ajuta pe copii să se apropie. Este mai bine să stimulați și mai mult imaginația copiilor. De exemplu, le puteți arăta desene vagi, astfel încât să-și dea seama ce este în ele și să le termine singuri.

Blankurile sub formă de copaci și animale sunt potrivite pentru a le putea decora singuri. Folosirea ilustrațiilor pentru basme este considerată o tehnică foarte bună. Procesul devine mai interesant dacă un adult a venit cu o poveste despre o pisică, a desenat-o și apoi s-a oferit să deseneze o casă pentru ea și așa mai departe.

Merită să umpleți viața copilului dumneavoastră cu multe impresii din locuri noi și minunate, unice fenomene naturale. În cazurile în care există în mod constant o mulțime de emoții, copilul va dori să le exprime prin hârtie.

Se recomandă includerea modelării din materiale plastice în astfel de educație, astfel încât percepția artistică și estetică a copiilor să se dezvolte în toate direcțiile. Figurile finite pot fi decorate și folosite ulterior în jocuri. De exemplu, ar putea fi fructe, fructe de pădure pentru păpuși. Este adesea folosit pentru a face aplicații din frunze, ghinde, conuri, bucăți de țesătură, vată și așa mai departe.

Atitudine adultă

Atitudinea unui adult față de produsele activității copilului va juca un rol major în formarea percepției estetice. Merită să-l lăudăm pentru că a încercat să manifeste o atitudine sinceră față de munca sa. Nu este recomandat să lăsați creațiile sale departe de vedere; cea mai bună opțiune ar fi să creați o mică expoziție cu lucrările sale acasă. Acest lucru va consolida un sentiment pozitiv de sine, iar în viitor copilul va fi mai înclinat spre creativitate.

Dezvoltare muzicală

Percepția estetică este de neconceput fără o componentă sonoră. Pentru a învăța o persoană să simtă muzica mai subtil, se recomandă să pornească constant muzica acasă. Nu este nevoie să ne oprim doar asupra varietății sale clasice - este mai bine să observați ce melodii și stiluri îi plac în mod special copilului. Trebuie avut în vedere că ceea ce se aude într-o perioadă timpurie a vieții își va lăsa amprenta semnificativă asupra tipului de muzică pe care o va alege o persoană ca adult. Cel mai bine este să cânți cu copilul tău, să-l înveți să danseze, să dobândești instrumente muzicale ca să le poată juca. Merită să acordați atenție asociațiilor sale cu anumite sunete, ajutând la crearea de imagini asociate cu melodii individuale.

Datorită acestui fapt, o persoană va dezvolta o percepție estetică. Va putea găsi frumusețea chiar și în lucrurile de zi cu zi, exprimând tot ceea ce simte în formă artistică. Viața unei astfel de persoane este întotdeauna plină de multe impresii. Pofta de tot ce este frumos poate duce la acțiuni frumoase și apoi la aceeași viață.

Caracteristici ale percepției imaginii

Percepția estetică a lumii îmbină mai multe mecanisme: artistic și semantic, dezlegarea limbajului figurativ, angajarea empatică cu o lucrare, un sentiment de plăcere. Interacțiunea acestor componente este asigurată de imaginația umană.

Imaginile artistice au atât o latură subiectivă, cât și una obiectivă. Al doilea se manifestă prin faptul că autorul a pus deja destule lucruri în opera sa pentru înțelegere. Aceasta este baza pentru interpretări suplimentare. Dacă percepția publicului se dovedește a fi aceeași cu conceptul original al operei, vorbim despre o imagine clișeală, o reproducere.

Dar dacă imaginea s-a format în afara cadrului tradițional, imaginația privitorului va desena imagini foarte excentrice atunci când se va familiariza cu lucrarea. Esența sa va fi lăsată deoparte, iar arta în sine va trece în prim-plan.

De asemenea, percepția estetică are două niveluri. În mod special, sunt corelate mecanismele prin care privitorul separă reacția la fenomenele vieții de reacția la rolul imaginii în contextul artistic.

Dacă lucrarea reflectă suficient o anumită realitate, complicitatea la percepție va crește. În timp ce al doilea mecanism este legat de cât de dezvoltată este percepția estetică a privitorului. Depinde mult de experiență, cunoașterea artei, viziunea asupra lumii.

În cazurile în care primul mecanism este complet exclus, lucrarea se dovedește a fi lipsită de sentimente estetice. În timp ce dacă nu există o a doua componentă, imaginea se transformă în ceva empiric și infantil, ea nu va avea chiar specificul artei. Astfel, o caracteristică a percepției estetice este contactul acestor două fațete. Datorită acestui fapt, se formează un efect artistic.

Este de remarcat faptul că informațiile au supraviețuit până în zilele noastre despre modul în care percepția estetică a naturii, a culturii și a lumii în ansamblu a fost modelată de maestrul meșteșugului său, Leonardo da Vinci, în studenții săi. I-a obligat să caute mult timp pete pe pereții bisericii, care au devenit mai luminoase în timp din cauza umezelii. El credea că în acest fel elevii au început să perceapă mai multe nuanțe.

Omul de știință Jacobson a descris că se uită la nori, pete și ramuri rupte în timp ce le interpretează ca imagini cu animale, peisaje sau opere de artă. Artistul sovietic Obraztsov a sfătuit și el să acordați atenție acestor obiecte, dezvoltându-vă percepția estetică. El credea că adevărații esteți percep creațiile naturii ca fiind cele mai mari opere de artă.

caracteristica principală

caracteristica principală sentimentul estetic constă în abnegația sa. Nu este asociat cu satisfacerea nevoilor materiale, satisfacerea foametei sau conservarea vieții și a altor instincte. În timp ce admiră fructele, o persoană nu simte nevoia de a le mânca - acestea nu sunt lucruri interdependente. Baza acestui sentiment este nevoie specială, inerentă umanității – experiențelor estetice. A apărut în vremurile primitive.

Când oamenii au creat obiecte de uz casnic, le-au decorat, le-au dat forme speciale pentru a satisface această nevoie specială, deși calitatea articolului și adecvarea lui pentru utilizare în viața de zi cu zi nu au fost afectate de decorațiuni. Cel mai mare extaz a fost provocat de obiecte de forme armonioase, unele combinații simetrice ideale. Odată cu dezvoltarea umanității, forma de satisfacere a nevoii de experiențe estetice a devenit și mai complexă. Asa au aparut tipuri diferite artă.

Model de imagine artistică

O imagine artistică este o „unitate” care conține atitudinea unei persoane față de artă. Există atât emoții, cât și evaluări estetice ale ceea ce s-a văzut. În același timp, oameni diferiti disponibilitatea de a percepe aceste elemente este complet diferită.

Și atunci când se familiarizează cu fenomenele de mediu, oamenii care sunt predispuși la percepția emoțională exclamă de obicei: „Ce interesant”, „Îmi place să simt un copac în mâinile mele”, „Cranura este respingătoare”. Toate aceste expresii conțin reacții emoționale - bucurie, admirație, dezgust.

Există oameni care sunt predispuși la percepția estetică activă a operelor de artă. Ei privesc un fenomen din mai multe unghiuri, reacțiile lor sunt adesea afective dacă nu a fost posibilă construirea unei imagini constructive: „Complotul nu se unește”, „Îmi vin în minte lucruri banale” și așa mai departe.

Dacă dispoziția unei persoane este adecvată, se nasc asociații care corespund contextului, în cadrul anumitor configurații. Dar dacă nu, este posibil ca asocierile să nu aibă nimic de-a face cu caracteristicile fenomenului inițial.

Conform rezultatelor multor studii, creativitatea joacă un rol important în percepția estetică. Aceasta este o modalitate de a vă alătura celor mai înalte valori spirituale ale societății. Datorită creativității, individul intră în spațiul cultural al civilizației. Acesta este un mod de a-ți exprima atitudinea față de lume, oameni și tine.

Este important să luăm în considerare că este imposibil să înțelegem trăsăturile percepției estetice fără a ține cont de ceea ce reflectă exact. Numai studiind atât obiectul, cât și metoda însăși de reflectare a acestuia, este posibil să înțelegem particularitățile percepției. Nicio senzație nu apare niciodată de la sine, fără un motiv. Doar o persoană nu poate fi conștientă de cauză cât timp aceasta există.

Imaginea senzorială a lumii este totalitatea a tot ceea ce o persoană poate vedea, auzi, mirosi și atinge. Este determinat de modul în care afectează mediu inconjurator la individ. Oriunde se uită o persoană, cu o percepție estetică dezvoltată și fiind în starea potrivită, va exista ceva care i se va părea frumos. Aceasta ar putea fi o combinație de culori, figură, trăsături faciale, peisaj. Uneori, chiar și rezolvarea unei probleme este percepută ca ceva minunat. Și cu cât este mai dezvoltată percepția estetică a lumii de către o anumită persoană, cu atât mai frumoasă este atmosfera în care trăiește.

În același timp, sentimentul de frumusețe apare atât la contemplarea obiectelor din realitatea înconjurătoare, cât și în timpul acțiunilor active. De exemplu, o persoană poate experimenta plăcerea corespunzătoare din frumusețea dansului altcuiva, precum și din propria sa.