Życie Konstantina Ushinsky'ego (1823 - 1871) pokazuje, że nawet w najbardziej niesprzyjających warunkach wytrwała praca twórcza może prowadzić do pozytywnych zmian. Kiedy przytłaczająca większość rosyjskiego wykształconego społeczeństwa chciała, aby wszystko zmieniło się od razu i aranżowała spiski, powstania lub terror, Ushinsky pracował. Miał ciężko - zostali zwolnieni z pracy, a nowej pracy nie dano, ale Konstantin Dmitrievich nie poddał się. Nie chcieli podjąć przyzwoitej pracy - dostałem drobną posadę i dalej pracowałem nad pracami pedagogicznymi. Nie przejmował się problemami finansowymi ani słabym zdrowiem.

A wynik był, jak mówią, oczywisty. Rosja ma swoją pedagogikę – przed Uszyńskim uczono dzieci oczywiście, ale przypadkowo i bez osobistego podejścia. Konstantin Dmitrievich obudził zainteresowanie pedagogiką we wszystkim społeczeństwo rosyjskie... W ciągu zaledwie kilkudziesięciu lat podejście do procesu uczenia się zaczęło się zmieniać. W szkole oczywiście było miejsce na kary cielesne, wkuwanie i nauczycielską arbitralność, ale Ushinsky i jego zwolennicy pokazali, że szkoła dla dzieci może nie być padliną beznadziejnego horroru.

1 w życie rodzinne Uszyńskiemu można tylko pozazdrościć, gdyby nie wczesna śmierć jego matki (zmarła, gdy Kostia miał 12 lat). Urodził się w rodzinie szlacheckiej. Emerytowany wojskowy Dmitrij Grigorievich Ushinsky i jego żona Ljubow Stiepanowna kochali się nawzajem. Mieli bardzo ograniczone środki (30 chłopów pańszczyźnianych, 100 akrów ziemi i niewielka emerytura Dmitrija Grigorievicha), ale prowadzili gospodarstwo domowe w taki sposób, że nie odczuwali najmniejszego zakłopotania. Ponadto cały powiat zazdrościł gromadzonej przez rodzinę bibliotece. Drugie małżeństwo ojca Ushinsky'ego również zakończyło się sukcesem. Siostra generała Gerbela, który zajmował wysokie stanowiska w przemyśle zbrojeniowym, zapewniła mężowi, który został sędzią, rodzinę na tyłach i dobrze traktował pasierba. Sam Konstantin Dmitrievich ożenił się w wieku 28 lat z kobietą, którą znał od dzieciństwa. W małżeństwie z Nadieżdą Siemionowną Doroszenko mieli 6 dzieci.

2. Kostya Ushinsky studiował w gimnazjum Nowogród-Siewiersk. Wolniejsza obyczajowość charakteryzowała ówczesna Mała Ruś w ogóle, aw szczególności system edukacyjny. Poza szkołą uczniowie gimnazjum nie wstydzili się niczego poza zaleceniami rodziców. Sam Konstantin Dmitrievich przyznał później, że oddawanie się małym dziecięcym słabościom paradoksalnie doprowadziło do ogólnej poprawy dyscypliny. Licealiści mocno opanowali granice dostępnych żartów i praktycznie nie dopuszczali do poważnych wykroczeń.

3. Kostya Ushinsky musiał iść do gimnazjum. Podróż w jedną stronę trwała ponad godzinę, ale gimnazjum chłopcu spodobało się - starsi koledzy z klasy docenili jego wiedzę i charakter. To prawda, że ​​jeśli z powodu złej pogody Ushinsky musiał zostać w mieście, naprawdę tęsknił za rodzinnym majątkiem.

4. Ushinsky, już znany nauczyciel, bardzo ciepło mówił o dyrektorze swojego gimnazjum Ilji Fiodorowiczu Timkowskim. Starzec-reżyser nie błyszczał ogólną erudycją, ale wytrwale starał się zaszczepić uczniom chęć zdobywania nowej wiedzy. Komunikując się z absolwentami innych instytucji edukacyjnych, Ushinsky był zdumiony, że nawet instytucje edukacyjne, które uważano za najlepsze, nie pozostawiły śladu ani w umysłach, ani w sercach dzieci.

5. Nauka w gimnazjum była na początku łatwa dla Ushinsky'ego. Przygotowanie pracy domowej zajęło mu bardzo mało czasu. Wolny czas wypełniał czytaniem, preferował książki historyczne. Nauczył się też samodzielnie niemieckiego. Zwodnicza była jednak łatwość szkolenia – nie zdał matury i nie otrzymał świadectwa ukończenia studiów. Na szczęście wtedy można było przystąpić do egzaminów wstępnych na studia bez posiadania dokumentu o maturze.

6. W 1840 Ushinsky wstąpił na Uniwersytet Moskiewski i pogrążył się w życiu studenckim. Lekką ręką Wissariona Bielinskiego w tawernie „Wielka Brytania” utworzono krąg lub klub studencki. Konstantyn wyróżniał się w nim niezależnością myśli. W tamtych latach w Rosji czcili Napoleona Bonaparte i Woltera, a Ushinsky łatwo wskazywał słabe punkty lub pomyłki idoli ówczesnej klasy wykształconej.

7. Działalność pedagogiczna Ushinsky zaczął podczas studiów na uniwersytecie. Jak wszystkim studentom brakowało mu pieniędzy przysłanych przez rodziców. A potem Konstantin uzależnił się od teatru. Musiałem dorobić na prywatnych lekcjach.

8. Student Ushinsky podziwiał występy wybitnych aktorów Pawła Molchanova i Michaiła Szczepkina, ale uważał, że sztuki, w których zostali zmuszeni do grania, nie były godne ich umiejętności. Konstantin napisał sztukę i własnoręcznie przedstawił ją Mołczanowowi. Ushinsky opowiadał później o reakcji aktora na jego pracę na twarzach, niezmiennie wywołując zachwyt i śmiech publiczności. Oczywiście nie uratował sztuki.

9. Kameralistyka - tak nazywała się specjalność Ushinsky'ego, który studiował na Wydziale Prawa. W XIX wieku była to ogólnie rzecz biorąc nauka o zarządzaniu majątkiem państwowym. W Rosji (a kiedy było inaczej?) dominował europejski punkt widzenia - albo majątek powinien przynosić zyski, albo należy go pozbyć. Ushinsky, otrzymawszy powołanie do Liceum im. Demidowa w Jarosławiu, już na pierwszym wykładzie programowym podważył tę tezę. Jego zdaniem nauki kameralne nie powinny szukać sposobów na czerpanie zysków z własności państwowej, ale badać sposoby na poprawę dobrobytu ludności. Śmiały wykład sprawił, że Ushinsky stał się popularny.

10. Rok 1848 był punktem zwrotnym nie tylko dla myśli społecznej w Rosji, ale także w życiu KD Ushinsky'ego. Po serii rewolucji w Europie władze rosyjskie dokręcały śruby do granic możliwości. W szczególności nauczyciele uczelni byli zobowiązani do przygotowania tekstów wykładów i zatwierdzenia ich przez kierownictwo. Ushinsky uznał to za niedopuszczalne i zrezygnował z Liceum im. Demidowa.

11. Po tak głośnym akcie Ushinsky nie mógł nawet dostać miejsca jako nauczyciel okręgowy. Każda chmura ma srebrną podszewkę - Konstantin Dmitrievich dostał pracę w Ministerstwie Spraw Wewnętrznych. Służba w Departamencie Wyznań Zagranicznych nie była uciążliwa – Ushinsky miał czas na naukę języka angielskiego oraz pisanie artykułów do magazynów.

12. Ushinsky rozpoczął karierę zawodową nauczyciela w Instytucie Sierociniec Gatchina. Pod patronatem swojego byłego szefa w Liceum Demidowa Konstantin Dmitriewicz został przyjęty do tej dość uprzywilejowanej instytucji jako nauczyciel prawa i literatury.

13. Poglądy pedagogiczne Ushinsky'ego zostały zrewolucjonizowane przez kilka wydań amerykańskiego magazynu Athenaeum wysłanego do niego do tłumaczenia. Ushinsky, jak sam powiedział, po zapoznaniu się z materiałami magazynu, nie spał przez kilka nocy.

14. Ushinsky przedstawił swoją doktrynę pedagogiczną w trzech artykułach programowych - "O korzyściach z literatury pedagogicznej", "O narodowości w edukacji publicznej" i "Trzy elementy szkoły" - opublikowanych w latach 1857-1858.

15. W 1859 r. K. D. Ushinsky został mianowany inspektorem (dyrektorem) Instytutu Smolnego, który był wówczas skrzyżowaniem zamkniętej szkoły z internatem (uczniom nie wolno było wpuszczać nawet na wakacje) z Liceum... Ta formalna promocja była w istocie ogniwem – Instytut Smolnego był skostniałą instytucją edukacyjną, która w niczym nie odpowiadała duchowi czasu, nawet jak na standardy rządowe. Nie udało się go zreformować ze względu na bezwładność kadry nauczycielskiej, która zdawała się utknąć w XVI wieku. Ushinsky skrócił czas edukacji dziewcząt z 9 do 7 lat. Ponadto wykluczył z programu nauczania retorykę i poetykę, zastępując je kursami z literatury i historii literatury rosyjskiej. Zaczęli uczyć matematyki, geografii i historii w inny sposób.

16. Współpracując z N. A. Vyshnegradsky, Ushinsky opracował koncepcję gimnazjów dla kobiet, ćwierć wieku przed wiodącymi krajami europejskimi w tej dziedzinie.

17. W swoim małym mieszkaniu na obrzeżach Petersburga Ushinsky regularnie organizował „Czwartki pedagogiczne” – spotkania, na których nauczyciele z całego Petersburga wymieniali się doświadczeniami.

18. Książka „Świat dziecka”, wydana przez Konstantina Dmitriewicza w 1861 roku, stała się bestsellerem. Po tym, jak pierwszy nakład 3600 egzemplarzy został wyprzedany w mgnieniu oka, w ciągu roku powstały jeszcze dwa odbitki. Świat dzieci był dla wielu podręcznikiem instytucje edukacyjne... Wraz z publikacją książki sława i popularność Ushinsky'ego osiągnęły punkt kulminacyjny.

19. Reformy Ushinsky'ego nie mogły zadowolić kasty biurokratów z pedagogiki. Na Ushinsky'ego napisano donos, w którym został oskarżony o możliwe i niepojęte grzechy. I chociaż nawet rodzina cesarska wspierała go w każdy możliwy sposób, Konstantin Dmitrievich po trzech latach pracy został zmuszony do rezygnacji ze Smolnego. Rezygnacja została sformalizowana jako wyjazd służbowy za granicę w celu zdobycia doświadczenia przy zachowaniu wynagrodzenia. Takie podróże służbowe w tamtych czasach oznaczały możliwość odprężenia się na koszt publiczny, ale Ushinsky przez pięć lat naprawdę studiował Doświadczenie nauczycielskie i zbadał sytuację kobiet w obcych krajach. W Niemczech poznał i zaprzyjaźnił się z wybitnym lekarzem Nikołajem Pirogowem.

Czasami uważa się, że kreatywność to tworzenie czegoś nowego, co ma pozytywne znaczenie społeczne, przyczynia się do postępującego rozwoju ludzkości.

Jak więcej ludzi uczy się, analizuje, obserwuje, im bardziej tym szerzej otwiera się na proces twórczy - tworzenie nowych form.

Komponenty twórcze obecne są wszędzie, zarówno w kompozycji wyobrażeń zmysłowych, jak iw systemie wyobrażeń pojęciowych, zarówno w żywej kontemplacji, jak iw poznaniu empirycznym, teoretycznym.

Kreatywność pomaga człowiekowi uwolnić swoją indywidualność. W momencie, gdy rozpoczyna się proces twórczy, człowiek nabiera aktywności i chęci do działania. Dusza dąży do celu.

Starożytni wierzyli, że kreatywność to indywidualne spojrzenie na rzeczy, umiejętność widzenia każdego przedmiotu na swój sposób. Kreatywność jest w stanie uwolnić człowieka od jego patologii psychicznych. Twórcze myślenie wymaga wolności, emancypacji, eliminacji wszelkich zewnętrznych zahamowań. Każda osoba ma możliwość generowania pomysłów i krytycznej ich oceny. Jednocześnie nadmierna krytyka krępuje myślenie.

Kreatywność to miłość, wolność, bycie wypełnionym różnymi energiami i dążenie do działania.

Kreatywność opiera się na wielu czynnikach, jest to myślenie abstrakcyjne i lateralne, a także gotowość pamięci i umiejętność mówienia, a także umiejętność koherencji faktów, umiejętność pracy z informacją i chęć doprowadzenia dowolnego procesu do końca . Krótko mówiąc, głównymi rzeczami do realizacji kreatywności pozostają: praca, talent i umiejętność odnalezienia się w otaczającej rzeczywistości.

Kreatywność kojarzy się z intuicją, pomaga podejmować trafniejsze decyzje. Impulsy przenoszące informacje przemieszczają się wieloma kanałami. Przestrzenne i czasowe sumowanie impulsów, związana z tym mozaika pobudzeń i zahamowań jest fizjologiczną podstawą ludzkiego myślenia. Jednak przetwarzanie i sumowanie impulsów jeszcze nie myśli. konieczne jest tworzenie przestrzennych i czasowych konfiguracji impulsów, w których wyodrębniony jest niezmiennik strukturalny i eliminowany jest szum.

Ten niezmiennik leży u podstaw obrazów. Myślenie otwiera się z tego poziomu interakcji. Ze względu na indywidualne cechy psychiki obrazy są fizjologicznie tworzone w ten sam sposób, ale charakteryzują się różnymi zjawiskami informacyjno-treściowymi.

Twórczość można nazwać świadomością własnych impulsów mentalnych, impulsów pochodzących ze świata wewnętrznego. Kreatywność zachęca do życia w tym świecie, ale jednocześnie do pozostawania poza nim.

Kreatywność ma również kilka poziomów rozwoju:

1. Człowiek reaguje głównie na impulsy pochodzące ze świata zewnętrznego i prawie wcale nie reaguje na impulsy wewnętrzne. Wewnętrzny świat wtedy staje się prostym generatorem potrzeb. Tutaj możesz zdiagnozować ciasnotę świadomości i niemożność dostrzeżenia swoich możliwości. Ta osoba jest w stanie posłuchać czegoś nowego, ale nie jest w stanie tego zastosować. Oczywiście trudno mu analizować, wymyślać, projektować, bo to nie jest jego! To jest nowe! Często takie osoby użalające się nad sobą zatrzymują się na pewnym etapie i nie są w stanie postrzegać siebie jako części procesu.
2. Człowiek rozumie i widzi wady innych ludzi, ale nie jest w stanie zaakceptować siebie. Ma rozwinięty próg wewnętrznej krytyki, często jest on projektowany na innych ludzi, a proces twórczy jest zahamowany. Chociaż muszę powiedzieć, że potrafi wiele czuć i czuć, choć nie zawsze potrafi wyrazić słowami. Mogę dodać. ten strach jest również wrogiem kreatywności. Proces twórczy wraz z nadmierną krytyką prowadzi do paraliżu.
3. Osoba wie, jak obserwować, analizować i podkreślać najważniejsze w sytuacjach. Rozumie, że każdy człowiek ma obok siebie swoją rzeczywistość i nie warto o niczym oceniać. Łatwiej jest wchodzić w interakcje z ludźmi i poszukiwać, czuć ich indywidualność, jednocześnie ujawniając swoją, co pomaga mu generować nowe pomysły i być afirmowanym poprzez ich realizację. Charakter takiej osoby charakteryzuje się odpowiednio silną wolą, a taki wpływ woli wewnętrznej pomaga zmienić nastawienie psychiczne. Człowiek otwiera się na własną ewolucję i zyskuje większą swobodę. Impulsy wewnętrzne zawsze stają się motywacją do działania.
4. Człowiek z łatwością tworzy obrazy, dowolne, w każdej dziedzinie, czy to matematycznej, humanitarnej czy technicznej. Ci ludzie czują swoją wolność i granice jej wpływu, a także otwierają się na wszelkie ich myśli. Potrafią zrozumieć iluzje innych, nie niszczyć swoich zamków, a jednocześnie zachowując siebie, swoje wartości, pomagają innym zrozumieć i zaakceptować siebie.

Historia zna wiele przykładów, kiedy ludzie uratowali ich Umiejętności twórcze do dojrzałej starości. Na przykład, starożytny grecki filozof i dramaturg Sofoklesżył 91 lat. Swoją tragedię „Edyp w okrężnicy” stworzył w wieku 89 lat.

Znakomity wenecki artysta Vecellio Tycjan dożył 99 lat, w ostatnich latach swojego życia stworzył takie płótna jak „Św. Sebastian”, „Opłakanie Chrystusa”, które należą do najwyższych osiągnięć weneckiej szkoły renesansu.

Włoski rzeźbiarz, malarz, architekt i poeta Michelangelo Buonarrotiżył 89 lat. Twórcza inspiracja nie opuściła go nawet na starość. Przed ostatnie dni swoje życie był niestrudzony w pracy.Na jednym ze swoich dzieł - grupie rzeźbiarskiej "Zejście z krzyża" pracował przez 6 lat, kończąc ją w wieku 81 lat. Na kilka dni przed śmiercią ukończył swoją słynną rzeźbę „Pieta”.

Giuseppe Verdi- żył 88 lat. W wieku 75 lat ukończył operę „Otello”, aw wieku 80 lat napisał swoją ostatnią operę „Falstaff”.

Malarz I.K.Aiwazowskiżył 83 lata. W ostatnich dwóch latach życia stworzył obrazy „Zatoka morska”, „Uspokój się u wybrzeży Krymu”. Już jako bardzo stary człowiek był pełen kreatywnych pomysłów i martwił się, że nie będzie miał czasu na ich realizację. W dniu śmierci namalował obraz „Wybuch statku tureckiego”,

IE Repin

Rosyjski artysta Ilya Efimovich Repin do ostatnich dni życia pracował niestrudzenie. Na starość zaczął się źle zachowywać prawa ręka, potem nauczył się pisać lewą ręką. Krótko przed śmiercią 86-letni Repin rozpoczął pracę nad nowym dużym obrazem „Hopak”, dziarski i wesoły.

W 1978 roku mieszkańcy wsi Khoznavar (Ormiańska SRR) obchodzili 120-lecie swojego współmieszkańca Ayra-peta Sargsjan... W wieku 120 lat stary pasterz pozostał jeźdźcem. Bohater tej okazji mimo podeszłego wieku podszedł do stołu jubileuszowego ze wszystkimi po całym dniu pracy. Sarkisjan przez ponad sto lat pozostawał wierny swojej profesji hodowcy bydła.

Można nazwać rekordzistę długowieczności wśród maratończyków grecki D. Jordanides, w wieku 98 lat, który pokonał całą trasę maratonu, biegnąc 42 kilometry 195 metrów. Zajęło mu to 7 godzin i 40 minut.

Od 75 roku życia Japoński Teiichi Ivarashi Co roku wspina się na Fujiyama, najwyższą górę Japonii. W wieku 99 lat ponownie zdobył szczyt „świętej góry”.

1985 Amerykanin Tommy Wright obchodził stulecie istnienia. Obok niego tego dnia była jego 96-letnia żona, z którą byli małżeństwem od 78 lat. „Jestem najlepszym kierowcą w całym stanie”, Wright z dumą powiedział lokalnej gazecie. Ma ku temu wszelkie powody. Archiwa policyjne potwierdzają, że mimo całego swojego imponującego doświadczenia z jazdy, stuletni kierowca nie tylko nigdy nie miał wypadku, ale nawet nie złamał przepisów ruchu drogowego.

W 1975 roku Toronto było gospodarzem pierwszych Mistrzostw Świata Weteranów w Lekkoatletyce, w których wzięło udział około 1700 sportowców z różne kraje. Szkot Duncan Mac Lee pokazał Najlepsza pora 100 metrów. Pokonał ten dystans w 16 sekund.” Wydawałoby się, że nie ma nic specjalnego. Ale faktem jest, że Duncan Mac Lee miał 91 lat.

Szwajcarka Andrea Knottbeck Całe życie marzyła o lataniu, ale wzbijała się w powietrze tylko jako pasażer na samolotach rejsowych. Ale nawet na starość 88-letnia energiczna staruszka nie porzuciła swoich marzeń. Andrea zapisała się na kursy lotniarstwa. Instruktor Marcel Lescha twierdził, że nigdy nie miał tak zdolnego i pracowitego ucznia jak Andrea Nottbeck.

Najstarszy przewodnik alpinistyczny w Szwajcarii Alpy Ulrich Inderbinden zabierał sportowców na Mont Blanc przez sześć dekad. W 1987 roku skończył 84 lata i poprowadził nowe grupy na najwyższy szczyt Alp. Wielu jego rodaków, mimo podeszłego wieku, intensywnie uprawia sport. Na przykład, Otto Bucher, który ma 100 lat, świetnie grał w golfa.

84-letnia Irimya Nedelku zasłynął w całej Rumunii kilka lat temu, kiedy odbył ośmiodniową przejażdżkę na rowerze z… jednym kołem. Od tego czasu poświęca temu sposobowi jazdy cały swój wolny czas. Statystycy obliczyli, że Nedelka przejechała w ten sposób ponad 50 tysięcy kilometrów, to wystarczyłoby na całą podróż dookoła świata,

Wielki rosyjski pisarz Lew Nikołajewicz Tołstojżył 82 lata. Nie wszyscy wiedzą, że jeździć na rowerze w wieku 65 lat. W wieku 75 lat nadal jeździł na łyżwach. A kiedy miał ponad 80 lat, Delir pokonywał na koniu 20 kilometrów dziennie.

Mieszkaniec Londynu Jest jedyną Angielką, która samotnie przepłynęła Ocean Atlantycki w wieku 57 lat. Ta dzielna kobieta, mając wnuki, mimo podeszłego wieku, spełniła swoje marzenie. Podczas pływania Shirley Rovenscroftśmiało walczył z żywiołem morza i dotarł do Nowego Świata w 37 dni. Wypłynęła w 1972 na małej żaglówce o długości zaledwie ośmiu metrów. Podróżnik utrzymywał kontakt z lądem za pomocą prostego nadajnika.

Najstarszym szoferem w Stanach Zjednoczonych był Amerykanin Roy Rawlin iz miasta Stockton. Został jakoś zatrzymany za przekroczenie prędkości. Po sprawdzeniu dokumentów policjant natychmiast zwrócił je kierowcy z przeprosinami: okazało się, że kierowca miał… 104 lata.

Na początku zeszłego roku, 87-latek Amerykańska Lucille Thompson przypadkowo wylądował w koreańskich narodowych zawodach zapaśniczych dae kwon-do. To, co zobaczyła, zachwyciło ją tak bardzo, że poważnie zainteresowała się tym sportem. A w marcu 1985 roku 88-letni Thompson, już jako pełnoprawny uczestnik konkursu, wszedł na dywan.

kwiecień 2003 w Indiach 65-latek Pani Satyabhama urodziła zdrowego trzykilogramowego chłopca, stając się najstarszą matką na świecie. Wcześniej rekord należał do 62-letniego Włocha. Para miała nadzieję, że poczeka na łaskę nieba, ale w końcu skorzystali z pomocy współczesnej medycyny. Satyabhama otrzymała embrion od swojej 26-letniej siostrzenicy. Oczywiście miała cesarskie cięcie. Zarówno ona, jak i dziecko czuli się dobrze. Ponadto Satyabhama mogła karmić piersią swoje dziecko.

Osoby, które od dzieciństwa biegle posługują się dwoma językami, wolniej starzeją się. Zdolność do szybkiego przełączania się z jednego zadania na drugie i skoncentrowania się na nim jest jednym z głównych wskaźników aktywności mózgu. Z biegiem lat reakcja istoty szarej spowalnia, więc osoby starsze z jednej strony łatwo gubią wątek rozmowy, a z drugiej są uparci i ograniczeni. Tak więc zauważono, że osoby dwujęzyczne do późnych lat lepiej przystosowują się do warunków zewnętrznych i łatwiej się koncentrują.

Pozwól swojemu nowe życie po 50 będzie pełen kreatywnych pomysłów, inspiracji i radości na długie lata!

Bez wątpienia ludzie kreatywni bardzo różnią się od większości. Wydają się żyć w innym świecie, w innym wszechświecie. A ich pomysłowość i oryginalność zadziwiają i powodują resztę pytania: „Jak? Jak na to wpadli?

1. Kreatywni ludzie są ciągle w chmurach

Jeśli oglądasz je w hałaśliwym towarzystwie, gdzie wszyscy rozmawiają i bawią się, usiądą w kącie pokoju, coś napiszą, narysują, coś pomyślą. W szkole takie dzieci mogą marzyć na lekcji geometrii, a Maria Iwanowna wyjaśnia twierdzenie Pitagorasa. Często zamykają się w sobie, zapominając o wszystkim na świecie iw takich momentach rodzą się w ich głowie genialne myśli.

2. Są dobrymi obserwatorami i są dobrzy w analizowaniu tego, co dzieje się wokół

Wszystko może być dla nich źródłem nowych pomysłów: krajobrazy, budynki, elementy ubioru czy wystroju. Łapiąc coś drobiazgowego, tacy ludzie stworzą arcydzieło, zamienią słowo w całą historię.

3. Nie ma codziennej rutyny.

Wstawanie o 7, obiad w południe, popołudniowa przekąska o 16, kolacja o 19 i pójście spać o 22 zdecydowanie nie są kreatywnymi ludźmi. Będą pracować kiedy chcą, jedzą jeśli nadarzy się okazja (albo zupełnie o tym zapomną) i będą spać na czymkolwiek iw jakikolwiek sposób – nawet przy biurku.

4. Kochają samotność.

Wielu boi się samotności, ale nie kreatywnych stworzeń. Dla nich to sposób na ukrycie się przed agresją otaczającego świata, przed formalnościami, które panują w społeczeństwie. Pozostawione same sobie, wiedząc, że nikt nie będzie im przeszkadzał ani nie odpędzał ich muzy, twórcze osobowości mogą bezpiecznie cieszyć się teraźniejszością.

5. Zawsze chcą doświadczyć czegoś nowego.

Czym jest rutyna? Kreatywni ludzie nigdy o tym nie słyszeli. Monotonny rytm życia – „praca – dom – sen” – to najgorsza rzecz, jaka może im się przytrafić. Potrzebują adrenaliny, ruchu, nowych emocji.

6. Nie boją się podejmować ryzyka.

Aby wymyślić coś nowego, czasami trzeba zrobić nieoczekiwane rzeczy, postawić wszystko na szali. Cokolwiek to dotyczy: pracy, życia osobistego. Nie można stworzyć czegoś niezwykłego bez ryzyka.

7. Dla nich porażki i chybienia są ogromną motywacją.

Życie, jak wiemy, w czarno-białe paski... Po niesamowitym sukcesie może nastąpić ogromna porażka. Wszyscy pomysłowi wynalazcy i artyści mają kiedykolwiek wątpliwości, popełniają błędy. Ale jeśli inni porzucą sprawę w połowie, nie widząc zrozumiałych wyników, kreatywni ludzie nie porzucą wszystkiego tak łatwo. Oczywiście wytrwałość jest charakterystyczna nie tylko dla ludzi myślących nieszablonowo, ale dla tych ostatnich ta cecha jest bardzo ważna.

8. Robią to, co ich inspiruje.

Najważniejsze dla kreatywni ludzie- rób to, co naprawdę lubisz. Nie potrzebują uznania. I nie wymyślą też czegoś niespodziewanie. Wolność tworzenia wszystkiego, co nowe i nowe, coraz lepszej pracy – to jest szczęście.

9. Kreatywni ludzie często stawiają się na miejscu innych.

Ciekawie jest poznać czyjąś filozofię, spojrzeć na świat z innego punktu widzenia. Przez chwilę myślenie jak inna osoba to świetny sposób na rozwój siebie, a także nauczenie się rozumienia innych.

10. Wszystko zauważają

Ci ludzie mają możliwość łączenia części w jedną całość. Widzą to, czego nie widzą inni, i wykorzystują swoje obserwacje, aby lepiej zrozumieć istotę tego lub innego zjawiska.

Bez takich ludzi świat byłby bardziej nudny i ponury. Osobowości twórcze zachęcają nas do rozwoju, zmieniają nas na lepsze. Stwierdzenie, że są w 100% różne od „nietwórczych” jest błędne – po prostu mają ochotę stworzyć coś nowego. A każdy może i powinien być oryginalny i starać się wymyślić coś, co nie jest wymyślone.

Luko Dashvar(prawdziwe imię Irina Iwanowna Czernowa; rodzaj. 3 października 1957), Chersoń) - ukraiński pisarz, scenarzysta, dziennikarz.

Laureat nagrody literackiej Koronacja Słowa: w 2007 roku powieść „Wioska to nie ludzie” otrzymała II nagrodę oraz nagrodę „Debiut Roku” od portalu książkowego „Przyjaciel Czytelnika”, w 2008 roku za „Mleko z Blood” (lub „Caprice”) została zwyciężczynią konkursu, aw 2009 roku jej powieść „Raj. Centrum „otrzymało dyplom „Wybór Wydawców”.

Biografia

Posiada dwa wyższe wykształcenie: Odeski Instytut Przemysłu Lekkiego (inżynier mechanik), Akademię Administracji Publicznej przy Prezydencie Ukrainy (magister administracji publicznej).

Po otrzymaniu pierwszego wyższa edukacja(techniczny), pracował w inżynierii, ożenił się, miał dzieci. Potem rzuciła pracę i poszła do pracy jako listonosz w gazecie. Po sześciu miesiącach pracy w gazecie została zastępcą redaktora naczelnego.

W dziennikarstwie pracuje od 1986 roku.

Od 1991 - Redaktor naczelny Gazeta młodzieżowa Chersoniu. Po rozpadzie ZSRR pełniła funkcję przewodniczącej komisji prasowo-informacyjnej chersońskiej obwodowej administracji państwowej. Uwolniwszy się, założyła w Chersoniu dwie własne gazety, których redakcja została splądrowana. Następnie przeniósł się z rodziną do Kijowa.

Od 2001 roku redaktor naczelny gazety „Krestyanskaya Zarya”. Właśnie tym razem pisarz określa jako niezapomniane doświadczenie życiowe. Przez pewien czas pracowała jako dziennikarka i redaktorka pism kobiecych.

Następnie ukończyła kursy scenopisarstwa u hollywoodzkiego profesora Richarda Krevolina. Wiadomo, że pisarka studiowała także w szkole dziennikarstwa praktycznego oraz na kursach programowania neurolingwistycznego.

Od 2006 roku zajmuje się wyłącznie działalność literacka i skrypty.

Aktywność twórcza

Zaczęła od pisania scenariuszy do filmów: „Luna Odessa” i „Czas jest wszystkim”.

Jesienią 2010 roku ukazała się czwarta powieść pisarza „Miej wszystko”.

Łączny nakład książek pisarza to już ponad 300 tysięcy egzemplarzy. W związku z tym wiele ukraińskich mediów czyni autora „najbardziej rozpowszechnionym pisarzem w kraju”.

W 2010 roku konkurs „Koronacja Słowa” nadał pisarzowi oficjalny status „Złotego Autora” – autora, którego dzieła sprzedały się w nakładzie ponad 100 tys. egzemplarzy.

W sierpniu 2015 r. oficjalna strona facebookowa Rodzinnego Klubu Wypoczynkowego (KSD) ogłosiła wydanie nowej powieści Luko Daszvara dla Forum Wydawców we Lwowie, które odbędzie się od 9 do 13 września 2015 r.

Wszystkie książki zostały wydane przez wydawnictwo Charków „Klub rodzinnego wypoczynku”.

W 2012 roku otrzymała nagrodę Złotego Pisarza Ukrainy.

Pisze skrypty do seriali.

2 lutego 2016 roku w Kijowie odbyła się oficjalna prezentacja książki Wstawiennictwo i spotkanie z autorem

Pisarz wymyślił pseudonim Luko Dashvar, zbierając sylaby i litery imion bliskich jej osób.

Dzieci i mąż pisarki nie czytają jej dzieł, za co jest im wdzięczna.

Kiedy Irina Iwanowna pracowała jako redaktor naczelna „Krestyanskaya Zarya”, wymyśliła tam kolumnę „Pamiętam całe moje życie”, w której ludzie, wysyłając listy do redakcji, opowiadali im o jednym niezapomnianym fakcie ich życie.

Prototypy bohaterowie literaccy i fabuły Luko Dashvara, głównie słyszane lub widziane przez pisarza zjawiska z prawdziwego życia.

Dzieła sztuki

• "Wieś to nie ludzie" (2007)
• „Mleko z krwią” (2008)
• "Raj. Centrum "(2009)
• „Miej wszystko” (2010)
• Trylogia „Biti”:

1. „Są zepsute. Makar ”(2011)
2. „Są zepsute. Maksimum "(2012)
3. „Są zepsute. Gotsik ”(2012)